Edward Mitchell Bannister Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi
Edward Mitchell Bannister Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi
Ressam
Doğum tarihi: 2 Kasım 1828, St. Andrews, Kanada
Ölüm tarihi ve yeri: 9 Ocak 1901, Providence, Rhode Island, ABD
Edward Mitchell Bannister Kimdir ?
Afro-Amerikalı sanatçı Edward Bannister (1828-1901), resmi bir akademik ortamda çalışma fırsatı bulamamasına rağmen, New England manzara resimleriyle övgü ve birçok ödül kazandı.
Edward Bannister, on dokuzuncu yüzyılın önde gelen bir New England manzara ressamıydı ve yargılandığı önyargılardan yoksun olmasıyla dikkate değer bir kariyere sahipti. Afrikalı-Amerikalı sanatçı, sanatını resmi bir akademik ortamda inceleme şansı verilmediği için ölümüne pişmanlık duysa da, yine de takdire şayan bir şekilde başardı ve zamanında büyük beğeni topladı. Ne yazık ki, eserlerinin çoğu çağlara dayanamadı, ancak 1790’dan Günümüze Afrikalı-Amerikalı Sanatçıların Tarihi’ndeki çalışmaları üzerine bir makale, onu “resmi ile yaşayan profesyonel bir sanatçı” olarak tanımladı. … Bannister öncelikle resim yaptı. yakından bildiği şey – öğleden sonra geç saatlerde esintili beyaz kümülüs bulutları ile kasvetli mavi-gri gökyüzü ve Rhode Island manzarasının ve Narragansett kumulları ve kıyılarının engebeli taraması.”
Bannister, Kasım 1828’de, kısa süre sonra sözleşmeli esaret uygulamasını yasadışı hale getiren bir İngiliz kolonisi olan Kanada’da doğdu. Annesi İskoç kökenli, babası Barbadosluydu. Aile, New Brunswick’te, Maine sınırına yakın bir sahil köyü olan St. Andrews’ta yaşıyordu. Bannister altı yaşına geldiğinde ve babası öldüğünde ekonomik sıkıntı geldi; annesi daha sonra Edward gençken vefat etti. Annesinin ölümünden sonra, St. Andrews’un daha varlıklı vatandaşlarından biri ve karısı için yatılı hizmetçi oldu. Oradan ayrılınca bir teknenin mürettebatına aşçı olarak katıldı.

Yelken hayatı Bannister’a çok yakıştı; Andrews’da aldığı yeterli eğitimi, Boston ve New York gibi uğrak limanlarındaki müze ve kütüphaneleri ziyaret ederek tamamlayabilirdi. Sonunda Boston’a yerleşti ve berber ticaretine başladı. 1840’larda dagerreyotipin kullanılmaya başlanmasıyla portrede yeni bir pazar açıldı ve fotoğrafın öncüsü olan bu eserlerin renklendirilmesi için sanatsal becerilere sahip kişilere ihtiyaç duyuldu. Bannister bunu yaparak bir iş buldu ama aynı zamanda berber olarak çalışmaya devam etti. Mesleği sayesinde, başarılı bir kuaför ve Providence ve Boston’da iki şık kuruluşun sahibi olan eşi Christiana Babcock Carteaux ile tanıştı. Çift, 1857’de evlendi. Karısını resmettiği, Bannister’ın hayatta kalan tek portresi.
Yeni Bayan Bannister, kocasının sanatsal arayışlarını teşvik etti. Birkaç yıl içinde hem berberlik hem de renklendirme fotoğraflarından vazgeçti ve stüdyo saatlerine sadık kaldı. Kısa süre sonra Boston çevresinde sergilenen ve satılan bir dizi resim yaptı. Çalışmaları ayrıca Boston Sanat Kulübü ve Müzesi’ndeki karma sergiler için seçildi. Bannister’ın bu döneme ait sanatsal konularının çoğu, portreler, manzaralar ve tarihten sahneler icra etmesine rağmen, İncil’deki temalardan alındı. Ayrıca günün diğer önde gelen Afrikalı-Amerikalılarından ve Afrikalı-Amerikalı sanatçılarından da cesaret aldı. Yine de Bannister, sanat alanında resmi eğitim almamış olmasının onu engellediğini hissetti. 1856’da, insan figürünü işlemedeki doğruluğu ve şevkiyle tanınan bir heykeltıraş olan D. William Rimmer tarafından verilen derslere katıldı.
Aynı yıl Bostonlu ünlü sanatçı William Morris Hunt Fransa’dan döndü. Yanında Barbizon okulu olarak bilinen ve Bannister’ın kısa süre sonra benimsediği yeni bir manzara resmi tarzı getirdi. A History of African-American Artists , “Bannister’ın doğaya ilişkin hem gözlemini hem de doğaya saygısını ifade etmesine izin veren bir tarzdı” dedi . Bu doğa sevgisi, sanatçının St. Andrews balıkçı köyündeki çocukluğundan beri zihnini meşgul etmişti ve bir yetişkin olarak doğanın kendisini kutsal bir varlık olarak görmeye başladı. Böyle bir tutum, o zamanlar New England’da, özellikle Ralph Waldo Emerson ve Henry David Thoreau’nun yazılarında geçerlilik kazanan felsefi eğilimleri yansıtıyordu.
Bannister, son derece hoşgörülü bir şehirde yaşadığı için de şanslıydı. Boston, ya özgür doğmuş ya da Güney’deki kölelikten kaçmış birçok Afrikalı-Amerikalıya ev sahipliği yapıyordu. Şehir, köleliğin en önde gelen muhaliflerinin çoğunun ikamet ettiği kölelik karşıtı hareketin merkeziydi. Bannister’ın bir sanatçı olarak elde ettiği başarılar, henüz otuzlu yaşlarındayken onurlandırıldı. 1863 tarihli The Black Man: His Antecedents, His Genius ve His Achievements kitabında yer alan iki sanatçıdan biriydi.Bannisterlar ayrıca bu İç Savaş döneminde siyasi olarak aktif hale geldiler ve Birlik ordusundaki siyah ve beyaz askerler arasındaki maaş eşitsizliklerini ele almak için bir bağış toplama kampanyasıyla özel bir başarı elde ettiler. Christiana Bannister, Massachusetts’in ilk siyah alayını uğurlama törenlerine bizzat katıldı.
1870’te Bannister’lar, kısmen Christiana Bannister’ın oradaki bağlantıları nedeniyle Providence, Rhode Island’a taşındı. Hareket, Bannister’ın şehrin hemen dışındaki ormanlara ve doğal manzaralara daha kolay katılmasına izin verdi. Çok sayıda sanatçının stüdyosunu barındıran bir binada Providence’taki diğer önde gelen yaratıcı kişilere katıldı. Bu dönem, aynı zamanda, İncil’deki olağan temalarından uzaklaşarak ve daha çok manzara ve kıyı şeridi tasvirlerine doğru, konusunda bir evrime işaret ediyordu. 1874 civarında eskiz yapmak için yakındaki bir çiftliği ziyaret etti ve buradan Under the Oaks adını verdiği bir tablo yaptı.Çalışmaya, ülkenin ilk ulusal sanat sergisi olan Philadelphia’daki 1876 ABD Yüzüncü Yıl Sergisi’nde girdi. John Singleton Copley ve Frederick E. Church gibi hem geçmişten hem de günümüzden Amerikalı ustaların eserleri de ünlü serginin bir parçasıydı. Bannister’ın çalışması, Centennial jürisi tarafından yağlı boya tablolara verilen en yüksek onur olan bronz madalyayı aldı.
Bannister, çalışmasının ödülü aldığına dair bir rapor duyduğunda, Sergiye koştu ve kendisine kaba davranıldığı bilgi masasında bunu sordu. A History of African-American Artists’de alıntılanan bir arkadaşıyla yaptığı konuşmada “Onlar için bir sanatçı değildim, sadece meraklı zenci bir adamdım” dedi . Kendimi kontrol ederek kasıtlı olarak, ‘ Under the Oaks’ın ödül aldığı haberiyle ilgileniyorum. Resmi ben yaptım’ dedim. Bir patlama daha belirgin bir etki bırakamazdı. Tereddüt etmeden benden özür diledi ve çok geçmeden odadaki herkes eğilip beni sıyırmaya başladı.” Sergiden Sonra, Meşelerin Altındabir sanat tüccarı tarafından o zamanlar büyük bir meblağ olan 1.500 dolara satıldı. Ne yazık ki, nerede olduğu (bronz madalyanın yanı sıra) bilinmiyor.

Bannister’ın başarısı, Providence’a büyük bir sivil gurur getirdi ve sanat camiasına ilham verdi. Önde gelen sanat destekçilerinden oluşan küçük bir grup kısa süre sonra şehirde Rhode Island Sanat Müzesi ve Tasarım Okulu’nu kurdu. Bir asır sonra okul, ülkedeki en prestijli sanat okullarından biri olmaya devam ediyor. 1880’de Bannister ve bir grup başka sanatçı, Providence Sanat Kulübü’nü kiraladı. Hem sanatçıları hem de sanatseverleri bir araya getirdi ve aynı yılın ilkbaharında açtığı ilk sergide 64 sanatçının eseri yer aldı. Bannister’ın silueti, binanın kurucularının portre galerisinde hala görülebilmektedir. Kulübün düzenli toplantılarında tartışma gruplarına ve akademik makalelerin okunmasına katıldı ve “Sanatçı Ödüllü” unvanıyla onurlandırıldı. Bir meslektaş, göreAfrikalı-Amerikalı Sanatçıların Tarihi, onu “bir odaya kolaylıkla ve zarafetle girip çıkabilen centilmence bir kişi” olarak tanımladı. onun yanında ol.”
Bannister’ın hobileri arasında müzik okumak ve yelkencilik vardı. Manzaraları, kişiliğinin huzurunu yansıtıyordu. Kariyeri olgunlaştıkça, her yıl Boston’da jürili önemli bir gösteri düzenleyen Massachusetts Charitable Mechanics Association’dan birkaç ödül de dahil olmak üzere başka ödüller kazandı. Bu arada karısı, 1993’te hala faaliyette olan yaşlı siyah kadınlar için bir huzurevi kurdu. Yine de Bannister’ın ve Barbizon’un resim tarzı sonunda gözden düştü ve Hudson Okulu olarak bilinen şey Amerikan sanatında öne çıktı. Bannister, hayatının ilerleyen dönemlerinde mali açıdan acı çekmesine ek olarak, faaliyetlerini kısıtlayan hafıza kaybından rahatsız oldu. 8 Ocak 1901’de Elmwood Avenue Free Baptist Kilisesi’ndeki cemaati arasında bir dua toplantısında kalp krizi geçirerek öldü.Kendi İçimizde Özgür: Ulusal Amerikan Sanatı Müzesi Koleksiyonundaki Afrikalı-Amerikalı Sanatçılar, Bannister’ı “yeteneklerini Avrupa teşhirinin yararı olmadan geliştiren on dokuzuncu yüzyılın sonlarının tek büyük Afrikalı Amerikalı sanatçısı” olarak övdü.