Cornelia Otis Skinner Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi

Doğum tarihi: 30 Mayıs 1901, ABD

Ölüm tarihi ve yeri: 9 Temmuz 1979 New York, ABD

Cornelia Otis Skinner’in Yaşamı

Cornelia Otis Skinner (1901-1979) yaşamı boyunca yetenekli bir yazar, oyuncu ve monolog olarak tanındı. Yazıları çok çeşitliydi ve kendisi hakkında komik makaleler, çok çeşitli sosyal ve ekonomik geçmişlerden, hatıralardan ve biyografilerden gelen kadınların derinlemesine araştırmalarını içeriyordu. Zeki stili, zekasıyla birleştiğinde, birçok türde başarılı olmasına izin verdi. Aynı zamanda, zamanına özgü tek kadın monologları yapan yetenekli bir aktrisdi.

Cornelia Otis Skinner, 30 Mayıs 1901’de Chicago’da her ikisi de oyuncu olan Otis Skinner ve Maud Durbin Skinner’ın çocuğu olarak dünyaya geldi. 1906’da aile Bryn Mawr, Pennsylvania’ya taşındı ve Skinner’ın annesi sahneden emekli oldu. Babası turneye devam etti, özellikle Kısmet’teki rolüyle geniş çapta tanınma ve büyük ün kazandı. Çocukken, Skinner tiyatroya dalmıştı. Sürekli aktörlerle çevriliydi. Sık sık geziye çıkan babası, mesleği hakkında uzun mektuplar yazdı.

1918’de Skinner, tiyatro yapımlarına dahil olduğu ve Lady Macbeth’i oynadığı Byrn Mawr Koleji’ne katıldı. İkinci yılında Byrn Mawr’dan ayrıldı ve Paris’e taşındı. Skinner, Sorbonne’a katıldı ve Emile Dehelly’nin etkisi altına girdiği Jacques Copeau Okulu ve Comedie Francaise’de oyunculuk eğitimi aldı. Fransızca bilen Skinner, Paris’i çok severdi. Bu daha sonraki yazılarına yansıdı.

Skinner, 1921’de Amerika Birleşik Devletleri’ne döndü. Dramatik çıkışını Blasco-Ibanez’in Blood and Sand (1921) filminin sahne uyarlamasında Dona Sarasate olarak yaptı. Sonraki beş yıl boyunca Skinner, Will Shakespeare (1923), Tweedles (1923), The Wild Wescotts (1923), In His Arms (1924) ve White Collars (1925) filmlerindeki rolleriyle sahne performansıyla ün kazandı .

1925’te Skinner, babası için Broadway dışında üretilen Captain Fury adlı ilk oyununu yazdı. Aynı yıl ilk tek kişilik gösterisini yazıp sahneye koydu. Skinner, izleyicileri büyüleyen karakterler yaratmak için keskin bir zeka ve keskin bir gözlem kullandı. Sonraki birkaç yıl boyunca, monologlarını gerçekleştirerek Amerika Birleşik Devletleri’ni dolaştı. 1928’de Alden S. Blodget ile evlendi; çiftin bir oğlu vardı. İlk çıkışını 1929’da İngiltere’de St. James Tiyatrosu’nda yaptı.

1930’ların başlarında, Skinner tarihsel kadınlara olan ilgisine odaklandı. Karakterlerini kapsamlı bir şekilde araştırarak, monodramalarında The Wives of Henry VIII (1931), The Empress Eugenie (1932), The Loves of Charles II (1933) ve The Mansion on the The Mansion dahil olmak üzere bir dizi benzersiz kadın yazdı ve canlandırdı . Hudson (1935). Skinner, Margaret Ayer Barne’ın 1937’de Londra’yı ve 1938’de Amerika Birleşik Devletleri’ni gezen Edna, Karısı adlı romanından uyarlanmasıyla hatırı sayılır bir tanınırlık kazandı . Skinner tek kişilik Paris ’90 oyununu yazdı.1952’de müzik ve şarkı sözlerini sağlayan Kay Swift ile birlikte. Skinner’ın on dört farklı karakteri canlandırdığı dizi oldukça başarılıydı. Ayrıca 1962’de Elegant Wits ve Grand Horizontals olarak bir kitap uyarlamasında yayınlandığında oldukça popüler olduğunu kanıtladı.

Skinner, yalnızca basit bir destekle veya duruşta küçük bir değişiklikle karakterleri değiştirme konusundaki esrarengiz yeteneğiyle izleyicilerini büyüledi. Monodramalarının çoğu izleyicilerine yabancı yerlerde geçmesine rağmen, Skinner Amerika Birleşik Devletleri’ni gezmekten, küçük kasabalarda tiyatroya nadiren maruz kalan insanlar için sahne almaktan keyif aldı. Keskin zekası ve hayattaki günlük olaylara yönelik anlayışlı mizahı geniş bir izleyici kitlesine hitap etti. Skinner’ı zamanında eşsiz bir monolog yapan işte bu içgörüydü.

1939’da Skinner , 1937 Londra yapımı ve 1939 ABD turu sırasında George Bernard Shaw’ın Candida’sındaki başroldeki performansıyla büyük beğeni topladı . Shaw, Skinner’ın performansını gördüğünde, ona basit bir “Mükemmel-en büyük” mesajını gönderdi ve Skinner, “Böyle bir övgüyü hak etmiyor” yanıtını verdi. Shaw’dan gelen yanıt, “Oyunu kastetmiştim” ve Skinner, “Ben de öyle yaptım” yanıtını verdi. Skinner ayrıca Angelica in Love for Love (1940), Lillian Hellman’ın The Searching Wind (1944) filmindeki Emily Hazen ve Lady Windermere’in Fan (1946) filmindeki Mrs. Erlynne gibi diğer klasik tiyatro yapımlarında da önemli roller oynadı. 1952 yılında

Şirketinin Memnuniyeti

Şirketinin Memnuniyeti(1958), Samuel Taylor ile birlikte yazdığı, dönemi için benzersiz bir hikayeydi. Hikayede, Jessica Poole annesi (Skinner tarafından canlandırılıyor) ve üvey babası Kate ve Jim Doughtery ile San Francisco’da yaşıyor. Bir sosyete düğününde yakışıklı, zengin bir çiftlik sahibiyle evlenmek üzereyken, kaçak, jet sosyete babası Pogo Poole, Kate’i dehşete düşürecek şekilde sahneye çıktığında. Hiç olmadığı baba olmak isteyen Pogo, evliliği onaylamaz. Jessica’nın büyükbabası, zeki torununun “evlilik yoluyla hayatının baharında kesildiğine” inanarak aynı fikirdedir. Gelini vermek gibi eski gelenekleri sorgulayarak Kate’in rahatsızlığına katkıda bulunur. “Neden onu kullanması için birine veriyorsun? Kendini kullanmaya başlamadı!” Müstakbel kocası kötü bir karakter olmasa da, Çiftçiliğe ve boğalara olan takıntısı, babasının heyecanlı, maceralı hayatıyla karşılaştırılamaz ve Pogo ve büyükbabası ona düğünü iptal edip babasıyla dünyayı keşfetmeye gitmelerini önerdiğinde, direnemez. Planlardaki karışıklık yüzünden perişan olan Kate, isteksizce kabul eder ve Jessica ve Pogo kapıdan dışarı koşarken sahne sona erer.

Gözden geçirenler, The Pleasure of His Company’ye, özellikle alışılmadık zekâsı ve zekice diyalogu nedeniyle yüksek övgüde bulundular. Pek çok tiyatro oyununun erkeklerin derin psikolojik skeçleri olduğu bir dönemde, The Pleasure of His Companyironi ve hicivle dolu hafif bir komedi sundu. İlginç bir şekilde, oyun seyirciye saldırgan olmayan bir şekilde oldukça tartışmalı bir fikir sundu. Genç bir kadının, kimlik kaynağı olarak yalnızca evliliğe ve anneliğe bakmaması, deneyimler ve maceralarla dolu bir hayata talip olması gerektiği fikri 1950’lerin sonlarında yenilikçiydi. Oyun aynı zamanda güzel görünümlü ve zengin erkeklerle evlenen, ancak sanata veya kültüre ilgi duymayan zeki genç kadınları da eleştiriyordu. Yazarlar hiciv kullanarak kadınların toplumdaki rolüne meydan okudular. Kate, San Francisco’daki en iyi akşam yemeği partilerini verdiğini öne sürerek yaşam tarzını savunduğunda, seyirciler onun boş çınlamasını duyar, ancak asla ders verilmez veya azarlanmazlar. Sadece kritik bir başarı değil, Şirketinin Zevkipopüler bir başarıydı; bir yıl Broadway’de oynadı ve ardından Amerika Birleşik Devletleri’ni gezdi. Yapım ayrıca Fred Astaire ve Lilli Palmer’ın oynadığı bir filme de çekildi.

1960 yılında The Pleasure of His Company ile turneye çıkan Skinner, son performansını 1964 yılında The Irregular Verb to Love’da verdi. Tiyatrodan emekli olmasına rağmen yazmaya devam etti. Hayatı boyunca The New Yorker, Ladies’ Home Journal, Vogue, Life, Harper’s Bazaar ve Reader’s Digest gibi yayınlara çok sayıda makaleyle katkıda bulundu .Yazılarının çoğu, kendi hayatına hicivli bir bakıştı. “Nereye Bakmalı” adlı makalesinde, asansör beklemek gibi bir “nereye bakmalı” durumuyla karşılaştığında hissettiği akut huzursuzluk duygusunu tartıştı: “Asansör bekleme eylemi insanlarda şüpheli bir çizgi ortaya çıkarır. kapalı kat kapısının önüne gelin ve bir düğmeye basın.Bir başkası gelir ve karşılıklı değerlendirmeye kısa bir bakış attıktan sonra, ikiniz de hızlıca başka tarafa bakar ve birbiriniz hakkında acımasız düşünceler düşünürken beklemeye devam edersiniz. düğmeye basmadan ve yeni gelenin güvenmeyen yaşlı bir adi olup olmayacağını merak ediyorsun ve git düğmeye ikinci bir kez bas;

Skinner’ın denemelerinin derlemeleri şunları içeriyordu: Tiny Garments (1932), Afedersiniz, Lütfen! (1936), Titreme ve Gerginlik (1938) ve Kulakların Arkasındaki Sabun (1941). Bu yayınlardan seçmeler Constantin Alajálov’un çizimlerini içeren That’s Me All Over’da (1948) yayınlandı. 1950’lerde, yine Alajálov’un çizimleriyle birlikte üç cilt daha çıktı: Kuruyemişler Mayıs (1950), Dipler Yukarı ! (1955) ve İçimdeki Maymun (1959). Bu denemeler, Skinner’ın hayatın komik doğasına ilişkin kişisel içgörülerine odaklandı ve büyük ölçüde kendini küçümseyen mizah kullandı. İçimdeki Maymunüniversitedeki günleri hakkında şöyle yazıyor: “Ben setimin Uzun Kızı olarak biliniyordum ve benimle ‘çıkan’ birkaç toy genç, çenemin çok yukarısındaki herhangi bir özelliğimde bir öpücük bırakmaya pek izin vermezdi… şehvetli bir düve gibi ileri doğru fırlattı.”

Skinner’ın çok ünlü otobiyografik çalışması, Kalplerimiz Genç ve Gay Olduğunda (1942), 1920’lerde Paris’te birlikte geçirdikleri zaman sırasında arkadaşı Emily Kimbrough ile deneyimlerinin hikayesini anlattı. Kimbrough ile birlikte yazılan When Our Heart Were Young ve Gay , iki saf kadına ve yatak böcekleri ve genelevler gibi beklenmedik deneyimlerle karşılaşmalarına komik bir bakış atıyor. Skinner’ın zekası ve sıradan olanın içindeki ilginç olanı görme yeteneğiyle bir kez daha anlatılan kitap, eleştirel ve popüler bir başarıydı. Sekiz hafta boyunca en çok satan kitap oldu ve bir milyondan fazla sattı. 1944’te kitap bir filme çekildi; 1948’de Jean Kerr bunu bir oyun haline getirdi.

Skinner anılarını 1948’de tamamladı ve kariyerine ve babasının kariyerine odaklandı. Kitap Amerika Birleşik Devletleri’nde Family Circle ve İngiltere’de Happy Family olarak yayınlandı. 1962’de Skinner , tek kadın oyunu Paris ’90’dan malzemeyi uyarlayarak ve daha da geliştirerek Elegant Wits ve Grand Horizontals’ı yayınladı. Bir sonraki yazma projesi bir kez daha eleştirmenlerden övgü aldı. Sarah Bernhardt’ın biyografisi olan Madame Sarah (1967), hem eleştirel hem de popüler bir başarıydı. Howard Lindsay ve Russell Crouse’un biyografisi olan Lindsay ve Crouse ile Yaşam , Skinner’ın son kitabıydı. Skinner’ın 75 yaşındayken 1976’da yayınlandı. 9 Temmuz 1979’da New York’ta öldü.

Kariyeri boyunca Skinner, tiyatroda kadınlar için önemli ilerlemeler kaydetti. Tek kadın monodramaları yenilikçiydi ve canlandırdığı kadınları izleyicilerinin önünde hayata geçirme konusundaki olağanüstü yeteneğini gösterdi. Bir oyun yazarı, oyuncu, denemeci ve yazar olarak yaşıtlarının, eleştirmenlerin ve hayranlarının hayranlığını kazandı.