Charles Demuth Kimdir? Hayatı Ve Biyografisi

Doğum tarihi: 8 Kasım 1883, Lancaster, Pensilvanya, ABD

Ölüm tarihi ve yeri: 23 Ekim 1935, Lancaster, Pensilvanya, ABD

Charles Demuth’un Biyografisi

Samimi suluboyalar ve geometrikleştirilmiş kentsel sahneler ile öne çıkan Amerikalı ressam Charles Demuth (1883-1935), 1920’lerde bir Amerikan kübizm deyimi olan kesinlikçiliğin önde gelen sanatçılarından biriydi.

Charles Demuth, 8 Kasım 1883’te Lancaster, Pa.’da doğdu. Çocukluğunda geçirdiği bir bacak yaralanması onu sakat bıraktı ve erken yaşta çizmeye ve boyamaya başladı. Philadelphia’daki Endüstriyel Sanat Okulu’nda okuduktan sonra, 1905’te Pennsylvania Güzel Sanatlar Akademisi’ne girdi ve William Merritt Chase ve Thomas Anschutz ile ders aldı.

1907’de Demuth, etkileyici biçimi ve rengiyle Fauve resminin ilk çalışmalarını etkilediği Paris’e gitti.

Demuth’un daha sonra rafine bir biçimde kullandığı illüstrasyon stilinin habercisidir. Çalışmalarına Pennsylvania Akademisi’nde (1908-1910) devam etti. Figür çizimine olan ilgisi arttı. O, odağını geliştirdikçe, tasvir edilen şahsiyetler, akut psikolojik ifade için araçlar haline geldi. 1912’de yine Paris’te Julian, Colarossi ve Moderne akademilerinde derslere katıldı. Yeni Avrupa kübizm ve Dada hareketlerini ilk elden anlayan dönemin birkaç Amerikalı sanatçısından biri, Demuth, onların gerçek ve yerel temalarını aşan bir sanat geliştirdi. Aslında, her zaman çok çeşitli etkilere açık kaldı ve çeşitli stiller, çalışmalarında akıllı dönüşüm buldu.

Demuth’un 1912 ve 1913 yıllarında Pennsylvania Akademisi’nde gösterilen erken dönem suluboyaları, kırılgan, abartısız bir stil ortaya çıkardı.Hassas yıkamalarda yapılan manzaraları, bir dizi Avrupa çağrışımını çağrıştırdı. Fauve referanslarda kaldı.Ancak biçimcilikle yeni bir endişesi belirgindi ve New Hope, Pennsylvania (1911/1912) gibi resimlerde Paul Cezanne’ın prizmatik manzaralarına paralellikler var.Ancak Demuth, Cezanne’ın analitik yaklaşımını veya Pablo Picasso’nun kübist düzlemlerini kullandığında bile, sanatı iç yapıyla değil, yüzey kalitesiyle ilgilenmeye devam etti.

1915’te Demuth, manzaraları, çiçek çalışmaları ve kabare ve sirk sanatçılarının küçük ölçekli resimleriyle önemli bir Amerikalı sanatçı olarak kuruldu. Figürleri ağırlıksız ve hayali bir niteliğe sahiptir.Two Acrobats’ta (1918) , smokin giymiş eğlenceciler belirsiz bir manzarada gerçeküstü bir şekilde yüzerler. Demuth’un hassas çizgisel stili, Emile Zola’nın Nana’sı, Henry James’in The Turn of the Screw’u, Frank Wedekind’in Pandora’s Box’ı ve Edgar Allan Poe’nun The Mask of the Red Death’i gibi oyunları ve romanları resmetmek için fazlasıyla uygundu. Yayınlanması amaçlanmayan bu çizimler, Demuth’un psikolojik olarak çarpıtılmış olan zevkini yansıtır ve cinsel çatışmayı ve sosyal çöküşü tasvir eder.

Beyaz Mimari’de ( 1917 ) Demuth, kübist tekniği incelik ve bireysellikle kullandı ve binanın kendisinden türetilen üst üste binen ve kesişen yapısal düzlemlerin bir kompleksini değiştirmek için rengi idareli bir şekilde kullandı. 1918’den başlayarak fabrika ve sanayi sitelerinin resimlerinde bu stili geliştirdi ve böylece kesinlik hareketinin öncüsü oldu.

Demuth, ressam Georgia O’Keeffe, Marsden Hartley ve Arthur Dove ve şair William Carlos Williams da dahil olmak üzere arkadaşlarının ilgi alanlarını ve niteliklerini yansıtan benzersiz bir “poster portreleri” (sembolik natürmort resimleri) yaptı. Bunların en bilineni, Williams’ın bir “portresi” olan ve adını bir Williams şiirinden alan I Saw the Figure 5 in Gold (1928), pop art’ın doğrudan atasıdır ve 5 rakamını tekrarlanan soyut bir düzenlemede kullanır.

Demuth, 25 Ekim 1935’te Lancaster’da öldü.