William Blake Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi

İNGİLİZ ŞAİR, RESSAM VE MATBAACI

Doğum Tarihi: 28 Kasım 1757 – Londra, Birleşik Krallık

Ölüm Tarihi: 12 Ağustos 1827 – Westminster, Birleşik Krallık 

William Blake’in Biyografisi

William Blake, Londra’nın Soho şehrinde saygın bir işçi sınıfı ailesinde doğdu. Babası James, çorap ve eldiven satarken, annesi Catherine Hermitage ise ev hanımıdır.

İradeli bir çocuk ve genç yaşlardan itibaren belirgin bir dahi olan William, Londra sokaklarında dolaşmak için sık sık okuldan kaçtı ya da zamanını Yunan antikalarının çizimlerini kopyalayarak geçirdi.Dahası, Raphael ve Michelangelo’nun çalışmalarından esinlenerek, şiirle de erken bir hayranlık geliştirdi. Çocukluğu huzurlu ve keyifli olmasına rağmen, William sekiz yaşında, ağaçlarda melekleri veya yıldızlara benzeyen kanatları gördüğünü iddia ederek vizyonlar yaşamaya başladı. Hikayelerinden rahatsız olmasına rağmen, Blake’in ailesi sanatsal hırslarını destekledi ve on yaşındayken genç sanatçılar için saygın bir hazırlık okulu olan Henry Par çizim akademisi’ne kaydoldu.

Çizim akademisinin çok pahalı olduğu ortaya çıktı ve Blake dört yıl sonra istifa etmek zorunda kaldı. Usta bir gravürcünün çırağı olması amaçlanmıştı,Babası onu muhtemel işvereni William Ryland ile buluşmaya götürdüğünde, genç Blake reddetti ve “asılmak için yaşayacak gibi görünüyor!”, garip bir şekilde yıllar sonra gerçekleşen bir kehanet. Sonunda William, beş yıl boyunca Antikacılar Derneği’ne oymacı olan James Basire’ye çıraklık yaptı. Blake, çalışmaları üzerinde büyük etkisi olan Basire ile olan eğitimine değer vermeye başladı.Özellikle Gotik anıtların çeşitli yerinde çizimleri. Boş zamanlarında, genç gravürcü ortaçağ ve Rönesans sanatını, özellikle de Blake’in görüşüne göre sanat tarihçisi Elizabeth E. Barker’ın ifadesiyle “zamansız, ‘Gotik’ bir sanat üretmiş olan Raphael, Michelangelo ve Dürer’i inceledi. Hıristiyan maneviyatıyla aşılanmış ve şiirsel dehayla yaratılmış”.

21 Yaşındayken Blake çıraklı bıraktı ve Kraliyet Akademisi’ne kaydoldu. Ancak oradaki zamanı kısa sürdü, çünkü Akademiyi ‘sıkışık yaratıcı bir ortam’ olarak nitelendiren başkan Sir Joshua Reynolds’un estetik doktrinlerini sorguladı. Blake, Don Kişot gibi popüler kitaplar da dahil olmak üzere çeşitli yayınlar için ticari bir gravürcü olarak hayatını kazanmaya başladı. Şu anda, 1799’da, şair ve Blake bilgini Kathleen Raine’e göre, Blake, Ulusal Galeri’nin kurucularından arkadaşı George Cumberland’a şöyle yazdı: “onun ‘Dehası ya da Meleği’ ilhamını ‘tek başıma yaşayacağım amacın yerine getirilmesine yönlendiriyordu.

Yunanlıların kayıp Sanatını yenilemek ‘”. Böyle bir ifade, sadece Blake’in Antik Yunan sanatına olan hayranlığını değil, aynı zamanda sanat ve maneviyatın birbirine bağlılığı duygusunu da açıkça ortaya koymaktadır. Bununla birlikte, önemli olarak, sanatsal vizyonunu yönettiğini iddia ettiği manevi rehberler onu hiçbir zaman örgütlü dinin sınırlarına yönlendirmedi ve o kiliseye hiç katılmadı.

Ağustos 1782’de, 25 yaşındayken Blake, yerel bir bakkalın kızı Catherine Boucher ile tanıştı.Daha sonra onunla evlendi. Kısmen çiftin çocuğu olmadığı için Blake, Catherine’e okumayı, yazmayı ve çizmeyi öğretmeye çok zaman ayırırken, Catherine kocasına tasarımlarında yardımcı oldu. 1783’te Blake ilk şiir cildi olan Şiirsel Eskizlerini yayınladı; satışlar zayıf olmasına rağmen, William’ın gravürcü olarak artan popülaritesi nedeniyle Blakes’in finansmanı istikrarlıydı. Babasının mirasıyla Blake, arkadaşı James Parker’la bir dükkan açtı.

1788’de resimli şiirsel ve dini inancını içeren küçük bir broşür olan There ıs No Natural Religion’da ilk kez “ışıklı baskı” yöntemini kullandı. Bu süre zarfında, Blake’in kardeşi Robert, uzun ve yorucu bir hastalıktan sonra muhtemelen tüberkülozdan öldü. Ölümü, Robert’ın ruhunun onun içinde yaşadığına inanmaya başlayan, vizyonlar ve hayaletler yoluyla ona ilham veren Blake üzerinde derin bir etkiye sahipti.

1795’te Blake, İncil, Milton ve Shakespeare’den konuları tasvir eden Büyük Renkli Baskılar olarak bilinen bir diziye başladı. Blake hiç yalıtılmış bir figür olmasına rağmen sosyal açıdan “kolay bir adam”, güncel moda gururla, tartışmacı ve şiddetle karşı çıktı, hem sanat ve felsefi ve dini düşünceler onun içinde olmak “olmadığını, büyük ölçüde sosyal ve Londra’da, çeşitli kültür çevrelerinde kendini bağlı gibi Henry Fuseli ve James Barry gibi arkadaşlar sayesinde Raine notlar. Elbette, Blake siyasi ve dini görüşlerinde radikaldi ve sosyal tipe uymakla ilgilenmiyordu. Bir tür Platoncu, Aydınlanmanın yaydığı evrenin bilimsel görüşünün “yaşam düşmanı” olduğuna inanıyordu, ancak gazeteci Peter Blake’in de eklediği gibi, aynı zamanda “kamusal hırsları olan bir sanatçı” idi, henüz daha sonraki yıllarının yalnız münzevi değildi. 

Aynı yıl Büyük Renkli Baskılar üzerinde çalışmaya başlayan Blake, birkaç yıl boyunca ana patronu olacak Thomas Butts ile tanıştı ve çok sayıda eseri devreye aldı. Sadık ve destekleyici Butts, Blake’i özel vizyonlarını ve dürtülerini sürdürmeye bıraktı.Raine’in dediği gibi “umut verici”, “sadece ondan boyaması gereken her şeyi satın almak için.” Bu süre zarfında Blake şöyle yazdı: “Sanırım şimdiye kadar gördüğümden daha iyi şeyler öngörüyorum. İşim işverenimi memnun ediyor ve her biri bir gine’de elli küçük resim için bir siparişim var, bu da başka bir sanatçıdan sonra kopyalamaktan daha iyi bir şey.”

Şair William Haley de bir süre Blake’in patronu oldu ve onu 1800’de bir iş alması için işe aldı.Ancak Blake bu görevinde çabucak hayal kırıklığına uğradı.

Haley’nin Felpham’daki ülke mülküne dayanarak bir depresyona girdi ve “bütünlüğünü feda etmeyi imkansız buldu. kar için bir sanatçı olarak”. İki şair arasındaki ilişki acıyla sona erdi, Haley Blake’i “manevi düşmanı” olarak nitelendirdi ve bu andan itibaren Blake, Londra sanat dünyasıyla olan bağlantılarına rağmen gravür çalışmalarının kurumasıyla geçimini sağlamak için gittikçe zorlaştı. 

Butts’tan devam eden işleri vardı. Kraliyet Akademisi’nde görev yapan arkadaşları Fuseli ve Barry’nin aksine, Blake sanat ‘kuruluşunun’ bir üyesi değildi ve hiçbir zaman büyük ölçekli bayındırlık işleri yapma fırsatı verilmedi. 1809’da İngiltere’deki kamu komisyonlarının eksikliğinden yakındı ve tek halka açık sergisi için bir katalog olan “Taşınabilir Bir Freskin İcadı” nda, taşınabilir freskler yaratmanın “vizyonsuz” patronları ikna etmenin iyi bir yolu olabileceğini yazdı. çalışmalarının kalitesi.

Sıkıntılarını daha da kötüleştiren Blake’in halüsinasyonları ve geri dönüşleri giderek onun deli olarak algılanmasına yol açtı.Belki de bazı gerekçelerle, Michelangelo’nun ve Dürer’in çalışmalarını, onlarla iletişim kurduktan sonra sanatçıların tavsiyesi üzerine gözden geçirdiğini açıkça iddia ettiği biliniyor.

Gururlu davranışları ve güçlü inançlarıyla birleştiğinde sanatı hakkında asla alçakgönüllü olmadı, bir keresinde Butts’a “Sizin için yaptığım işlerin Carrache veya Rafael’e eşit olduğunu” yazdı – Blake’in mistisizmi onu daha da yalnız varoluş kalıplarına çekti. Yine de, hayal gücünün gücüne olan derin inancından ve “mucizeler” olarak adlandırdığı şeye olan ilgisinden ilham alan müthiş bir çalışma üretmeye devam etti. Blake bir keresinde şöyle demişti: “Bu dünyanın bir hayal gücü ve vizyon dünyası olduğunu biliyorum. Bu dünyada çizdiğim her şeyi görüyorum, ama herkes aynı görmüyor “. Olgun dönemi boyunca, sık sık çalışmalarında Başmelekler tarafından teşvik edildiğini ya da Meryem Ana gibi tarihi ve efsanevi figürlerle iletişim halinde olduğunu iddia etti.

Kathleen Raine için, “Blake’in başarısızlıkları ve aşağılanmalarının hikayesindeki en acı ironi, asla bilinmemesiydi.Aksine, Londra’nın sanat dünyasının kalbindeydi ve zamanının en ünlü sanatçılarını ve gravürcülerini tanıyordu. Ve yine de başardıkları yerde başarısız oldu, aşağılık yeteneklere sahip insanlar tarafından devrildi ve ömür boyu süren arkadaşlar tarafından geçti.”

Blake, doğduğu mahalle olan Soho’da neredeyse tüm hayatı boyunca yaşadı. Çok nadiren seyahat ediyordu. Ancak bu dünyalık eksikliğine rağmen, kendisini çok kültürlü bir adam yaptı ve örneğin geniş bir klasik sanat baskısı koleksiyonu edindi. Yıllarca süren yoksulluktan sonra, baskı koleksiyonunu satmak zorunda kaldı, ancak 1818’de Blake’in mali serveti, ikinci büyük patronu olacak olan John Linnell ile tanıştığında bir kez daha döndü. Linnell, komisyonları ve satın alımlarıyla Blake’e hayatının sonraki yıllarında finansal istikrar sağladı ve Blake’i, Blake’in çalışmalarına olan kolektif hayranlıklarıyla bir araya getirilen Eskiler veya Shoreham Eskileri olarak bilinen bir grup sanatçıyla tanıştırdı. Blake gibi, bu grup da sanat ve estetiğe ‘modern’ yaklaşımları reddetti ve evrene geniş ölçüde Platonik bir bakış attı. Hayatının sonuna doğru, Blake aniden kendini saygın bir ‘öğretmen’ ve lider olarak buldu. Gerçekten de, Eskilerin en yetenekli olanı Samuel Palmer, genellikle Blake’in vizyonunun ve tekniğinin mirasçısı olarak kabul edilir.

1820 Civarında Blake, Strand yakınlarındaki bir eve taşındı ve günlerini küçük bir yatak odasında gravür yaparak geçirdi. 1821’de 65 yaşındayken Linnell’den İş Kitabını göstermek için bir komisyona başladı. Bu süre zarfında Blake’in yazdığı Samuel Palmer, Blake’i “dünyevi onurların çekiciliğinin üzerinde bir alanda ayrı hareket etmek” olarak nitelendirdi. “Dahiyi kabul etmedi” diye ekledi Palmer, “ama kabul et. Yoksulluğu yüceltti ve konuşması ve dehasının etkisiyle Çeşme Sarayı’ndaki iki küçük odayı prenslerin eşiğinden daha çekici hale getirdi.” Bu dönemin bir başka arkadaşı olan günlükçü Henry Crabb Robinson, 1826 tarihli bir mektupta, Blake ile tanışan herkesin içinde “bir kerede Yaratıcı, Mucit her yaşta birkaç kişiden biri Dante’nin uygun bir arkadaşı” olarak gördüğünü yazdı. Robinson, Blake’i “enerji” nin kendisini somutlaştırdığı, yaşına ve göreceli tövbesine rağmen etrafındaki “ideal dolu” bir atmosferi döktüğü olarak tanımladı.

William Blake Ağustos 1827’de 70 yaşında öldü. Ölümü sırasında Dante’nin İlahi Komedyası için şu anda en iyi eserleri arasında sayılan bir dizi illüstrasyon üzerinde çalışıyordu. Ölüm gününde, bu görüntüler üzerinde çılgınca çalıştığı için karısına şöyle ilan ettiği söylenir: “Kal! Olduğunuz gibi devam edin! Sen benim için hiç melek oldun mu, seni çizeceğim!”. Birkaç saat sonra vefat etti: çizimler şimdi kayboldu.

Sanat eleştirmeni Richard Holmes, Blake öldüğünde, “çoktan unutulmuş bir adamdı”, gravürlerinin ve boyalı şiirlerinin satışlarının 30 yıl boyunca neredeyse 20 kopyaya ulaşmadığını iddia ediyor. Yine de, Eskilerle ilişkili bir sanatçı olan George Richmond için Blake “bir aziz gibi öldü.Cennette gördüğü şeyleri söylüyor.” 

Blake, doğduğu mahalle olan Soho’da neredeyse tüm hayatı boyunca yaşadı, çok nadiren seyahat ediyordu. Ancak bu dünyalık eksikliğine rağmen, kendisini çok kültürlü bir adam yaptı ve örneğin geniş bir klasik sanat baskısı koleksiyonu edindi. Yıllarca süren yoksulluktan sonra, baskı koleksiyonunu satmak zorunda kaldı, ancak 1818’de Blake’in mali serveti, ikinci büyük patronu olacak olan John Linnell ile tanıştığında bir kez daha döndü. Linnell, komisyonları ve satın alımlarıyla Blake’e hayatının sonraki yıllarında finansal istikrar sağladı ve Blake’i, Blake’in çalışmalarına olan kolektif hayranlıklarıyla bir araya getirilen Eskiler veya Shoreham Eskileri olarak bilinen bir grup sanatçıyla tanıştırdı. Blake gibi, bu grup da sanat ve estetiğe ‘modern’ yaklaşımları reddetti ve evrene geniş ölçüde Platonik bir bakış attı. Hayatının sonuna doğru, Blake aniden kendini saygın bir ‘öğretmen’ ve lider olarak buldu. Gerçekten de, Eskilerin en yetenekli olanı Samuel Palmer, genellikle Blake’in vizyonunun ve tekniğinin mirasçısı olarak kabul edilir.

1820 Civarında Blake, Strand yakınlarındaki bir eve taşındı ve günlerini küçük bir yatak odasında gravür yaparak geçirdi. 1821’de 65 yaşındayken Linnell’den İş Kitabını göstermek için bir komisyona başladı. Bu süre zarfında Blake’in yazdığı Samuel Palmer, Blake’i “dünyevi onurların çekiciliğinin üzerinde bir alanda ayrı hareket etmek” olarak nitelendirdi. “Dahiyi kabul etmedi” diye ekledi Palmer, “ama kabul et. Yoksulluğu yüceltti ve konuşması ve dehasının etkisiyle Çeşme Sarayı’ndaki iki küçük odayı prenslerin eşiğinden daha çekici hale getirdi.” Bu dönemin bir başka arkadaşı olan günlükçü Henry Crabb Robinson, 1826 tarihli bir mektupta, Blake ile tanışan herkesin içinde “bir kerede Yaratıcı, Mucit; her yaşta birkaç kişiden biri: Dante’nin uygun bir arkadaşı” olarak gördüğünü yazdı. Robinson, Blake’i “enerji” nin kendisini somutlaştırdığı, yaşına ve göreceli tövbesine rağmen etrafındaki “ideal dolu” bir atmosferi döktüğü olarak tanımladı.

William Blake Ağustos 1827’de 70 yaşında öldü. Ölümü sırasında Dante’nin İlahi Komedyası için şu anda en iyi eserleri arasında sayılan bir dizi illüstrasyon üzerinde çalışıyordu. Ölüm gününde, bu görüntüler üzerinde çılgınca çalıştığı için karısına şöyle ilan ettiği söylenir: “Kal! Olduğunuz gibi devam edin! Sen benim için hiç melek oldun mu, seni çizeceğim!”. Birkaç saat sonra öldüğü söylenir.

Sanat eleştirmeni Richard Holmes, Blake öldüğünde, “çoktan unutulmuş bir adamdı”, gravürlerinin ve boyalı şiirlerinin satışlarının 30 yıl boyunca neredeyse 20 kopyaya ulaşmadığını iddia ediyor. Yine de, Eskilerle ilişkili bir sanatçı olan George Richmond için Blake “bir aziz gibi öldü ve ennette gördüğü şeyleri söylüyor.”

William Blake genel olarak ingilizcenin en iyi şairlerinden biri değil, aynı zamanda İngiltere’nin en devrimci görsel sanatçılarından biri olan en büyük sanatsal sanatkarlardan biri olarak kabul edilir.Eleştirmen Jonathan Jones onu “İngiltere’nin şimdiye kadar ürettiği en büyük sanatçı” olarak tanımlar. Blake, çalışmalarını sürdüren karmaşık ve benzersiz felsefi ve dini şemalarla da hatırlanır.Oysa J.M.W. gibi romantik çağdaşlar. Turner ve John Constable manzaradan ilham aldılar, Blake içeriye, İncil’e ve diğer dini ve edebi metinlere dayanan yaratıcı bir dünyaya döndüler ve izleyicilerini Elizabeth E. Barker’ın “zihin yolculukları” dediği şeye götürdüler.” Kathleen Raine, sanatçının kendisine, Blake’in eserlerinin “yaratıcı vizyonda görülen “sonsuzluğun bölümlerini” temsil ettiğini açıklıyor. Onu, Michelangelo, Dürer, Dante ve Fra Angelico (Blake’in en sevdiği sanatçı) gibi Rönesans ustalarıyla karşılaştırarak, nihilo gibi görünen her şeyi saran yaratıcı alemleri yaratma yeteneğinde bize “sınırları ötesine uzanan dünyaların parçalarını” sunuyor. çalışmalarının somutlaştığı bölümlerden herhangi biri”.

O halde Blake’in hayatı boyunca sanat ve edebiyat topluluğu tarafından göz ardı edilmesi daha da ironik. Vizyonlardan çalıştığını iddia ettiği yaygın bir bilgi olduğu için, genellikle eksantrik veya deli olarak kategorize edildi; ancak Blake’in ölümünden bir yıl sonra doğan sanat eleştirmeni Alexander Gilchrist, sanatının ve mirasının uyumlu bir çalışmasına girdiğinde 1863’te William Blake’in Yaşamının yayınlanmasıyla sonuçlanan Blake’in vizyonlarının tam kapsamı ve önemi gerçekleşti. Gilchrist, Blake’in halüsinasyonlarını hayal gücünün “özel bir fakültesini” kodlamak olarak tanımladı, ruhsal dünyayla olan açık bağlantısı deliliğin değil, bir “mistisizm” biçiminin kanıtıydı.

Gilchrist’in yazısı, Blake’in pratiğini incelemek için yeni bir bağlam yarattı, tıpkı Dante Gabriel Rossetti gibi RAFAEL öncesi sanatçıların Blake’in ruhsal yoğunluğunun açık çağrısına yeniden cevap vermesi gibi.

Daha genel olarak, Blake’in vizyoner ve mistik eserleri, sanatta Romantizmin daha sonraki gelişimi ve daha sonra Rafaelitizm Öncesi, Sembolizm ve hatta modernizm üzerinde muazzam bir etki yarattı. Blake’in edebiyat üzerindeki etkisi de derindi.Walt Whitman, W. B. Yeats ve Allen Ginsberg ondan derinden ilham alan şairler arasında yer alırken, Blakean visions altmışlı yılların soyut ve psychedelic pop sözlerinde, özellikle Bob Dylan’ın post-beat rüya dizilerinde bir öbür dünyaya da sahipti. Günümüzde, Blake’in mirası sanat, edebiyat, müzik ve film de dahil olmak üzere yüksek ve popüler kültürün her yerine yayılıyor. Örneğin, Yüzüklerin Efendisi ve mitolojik temalardaki diğer filmlerin illüstrasyonlarının imgelerinden ilham aldığına inanılmaktadır.

Sanat eleştirmeni Alexander Gilchrist, Blake’in eserini “çocuklar ve melekler; kendisi de oyuncakları güneş, ay ve yıldızlar, gökler ve yer olan ilahi bir çocuk” için yaptığını iddia ediyor. Yaratıcı özgürlüğün, yaratıcı oyunun, dini hoşgörünün ve her türlü sevginin değerlerini ilan ederken, Blake kalıcı ve son derece olumlu bir değere sahip bir çalışma yarattı.