Sonia Delaunay Kimdir ?

Sonia Delaunay Biyografi 

UKRAYNA ASILLI FRANSIZ RESSAM, TEKSTIL TASARIMCISI, MODA VE KOSTÜM TASARIMCISI

Doğum: 14 Kasım 1885 – Odessa, Ukrayna

Ölüm: 5 Aralık 1979 – Paris, Fransa 

Sonia Delaunay’ın Biyografisi

Sonia Delaunay, üç çocuğun en küçüğü olan Sara Elievna Stern olarak Ukrayna’nın Odessa kentinde yoksul bir Yahudi anne babanın çocuğu olarak dünyaya geldi. Beş yaşında, annesinin hali vakti yerinde olan kardeşi Henri Terk ve eşiyle birlikte yaşamak üzere Rusya’nın St. Petersburg kentine gönderildi. Annesi hiçbir zaman yasal olarak evlat edinmeye izin vermemesine rağmen, Delaunay onları ailesi olarak gördü ve “Sonia” lakabını kullanarak Sofia Terk adını aldı. İyi bir eğitim aldı. Harika sanat koleksiyonlarına erişim sağladı ve yazları Finlandiya’da geçirerek Avrupa’yı dolaştı. On altı yaşında, Delaunay’ın resim öğretmeni onun yeteneğini fark etti ve amcasını ve teyzesini onu daha fazla sanat eğitimi için Almanya’ya göndermeye teşvik etti.

On sekiz yaşındaki Sonia, eğitimine 1904’te Karlsruhe’deki Güzel Sanatlar Akademisi’nde başladı. Almanya’da iki yıl geçirdikten sonra Delaunay, Academie de la Palette’de okumak için Paris’e taşındı. 5 Aralık 1908’de bir sanat tüccarı olan arkadaşı Wilhelm Uhde ile evlendi ve ailesinin onu eve gelmeye zorlayamamasını sağlarken aynı zamanda Uhde’nin eşcinsel yaşam tarzını da örtbas etti. Uhde, Delaunay’a 1908’de Henri Matisse gibi Fauvistlerin erken etkisini gösteren çok sayıda portre çalışması içeren ilk tek kişilik sergisini verdi ve onu 1909’da müstakbel kocası Robert Delaunay da dahil olmak üzere önemli sanat ve edebi şahsiyetlerle tanıştırdı.

Sonia, Uhde’den dostane bir şekilde boşandıktan sonra 15 Kasım 1910’da Robert ile evlendi ve oğulları Charles, Ocak 1911’de doğdu. İkisi, sanat dünyasının en önemli ortaklıklarından biri haline gelecekti.

Delaunay’ın ilk çalışmaları resim alanında olmasına rağmen, oğlu için bir patchwork yorganın yaratılması, çalışmalarına tamamen farklı bir yön verdi. Yorganı, yıllar önce Rusya’da gördüğü bir tarza göre dikerek, kumaş parçalarını yan yana dizdi. Orijinal bağlamlarından çıkarıldıktan sonra bu şeritlerden oluşturulan renklerin etkileri onu büyüledi. Bu ilginç keşif, Robert’ın kimyager Eugène Chevreul’ün renk teorilerine olan ilgisiyle birleştiğinde, ikisini Simultanizm olarak bilinen eşzamanlı renk ilişkilerine dayanan eserler yaratmaya yönlendirdi ve çok geçmeden Delaunay, Bal Bullier gibi resimlere aynı anda kontrast renkleri uygulamaya başladı. 1912-13), aynı zamanda minderler, kutular ve giysiler gibi nesneler için de geçerlidir.

Delaunay’ın güzel sanatlar ve zanaat dünyaları arasında ayrım yapmayı reddetmesi ve pazar günleri evinde toplanan yaratıcı insanlarla olan dostlukları, heyecan verici işbirliklerini içeren zengin bir kariyere yol açtı. Örneğin, şair Blaise Cendrars ile olan dostluğu, La Prose du Transsibérienn et de la petite Jehanne de France (1913) dahil olmak üzere bir dizi “şiir tablosu”nun yaratılmasına yol açtı.

Delaunay hayatı boyunca yoğun bir şekilde seyahat etti ve her yer işini etkiledi. 1917’de Madrid’deyken, bir Cleopatre yapımı için kostümler tasarlamaya başladı.Bu, tasarımlarını sağlayacağı bir dizi bale ve tiyatro gösterisinin sadece ilkiydi. Ertesi yıl Casa Sonia olarak bilinen bir tasarım ve moda mağazası açtı . Hiçbir zaman bir sanatsal uğraşı diğerine tercih etmeyerek, bu çeşitli çabaları “natürmort ya da otoportre kadar asil bir iş” olarak nitelendirdi.

1918 ve 1935 yılları arasında, Delaunay çok az resim yaptı ve kendini ebeveynliğe adadı.Robert’ın sanatsal kariyerini desteklemek için geçimini sağlamaya çalıştı. 1921’de Paris’te tasarımlarının yer aldığı bir moda mağazası açtı ve Hollywood aktris Gloria Swanson gibi göz alıcı müşterileri hızla çekti. Delaunay’ın kumaş tasarımları o kadar popüler oldu ki sonunda 1924’te Jacques Herm ile kendi şirketini kurdu ve ertesi yıl Hollanda merkezli Metz & Co. ile otuz yıldan fazla sürecek bir ilişkiye başladı. Dada sanat akımına artan ilgi, şair Tristan Tzara’nın sözlerinden ilham alan renk kombinasyonları içeren tasarımlarla “elbise-şiirler” yaratan bir moda işbirliğine yol açtı.

Delaunay, 1937’de Robert ile Paris Exposition Internationale des Arts et Techniques dans la Vie Moderne için iki binayı dekore etmeleri istendiğinde resme geri döndü. Bu komisyon için yaptığı duvar resimleri iyi karşılandı. Robert’ın 1941’de ölümünden sonra işler çok zorlaştı ve Delaunay hem kendi tasarımlarını hem de Robert’ın resimlerini satarak hayatta kaldı. Yahudi kökenli olduğundan, savaş sırasında tutuklanacağından endişe ederek sık sık yer değiştirmek zorunda kaldı. Cannes’da göbek adı “Stern” hakkında sorgulandığı bir olay oldu. Görünüşe göre, yerinde durdu ve korku göstermeyi reddederek trenine binmeyi ve yakalanmaktan kaçmayı başardı. Delaunay savaşın son derece farkındaydı,

Savaşın sonunda, 1944’te Delaunay, Robert’ın sanatsal mirasının uygun bir şekilde tanınmasını sağlamak amacıyla Paris’e döndü. Bu hedefe ulaşıldığından emin olunca nihayet kendi sanatına odaklanmaya başladı ve esas olarak 1950’lerde Rhythme colore adlı bir dizi guaj ile resim yapmaya odaklandı.Seri, rengin gücünü ve tuval üzerindeki kombinasyonlarındaki doğal ritmini araştırdı.

1964’te Delaunay, sonunda ortağı olacak yazar ve şair Jacques Damase ile tanıştı. Çok sayıda galeri sergisinin yanı sıra Fransa’daki Musee Nationale d’Art Moderne’deki yaklaşık 200 eserin 1967 retrospektifini düzenleyerek geç kariyerini besledi.

Hayatının sonlarına doğru Delaunay’ın çalışmaları hem kendi ülkesinde kabul gördü hem de küresel ilgi gördü. Fransa Cumhurbaşkanı Pompidou, iyi niyetin bir ölçüsü olarak, ABD Başkanı Richard Nixon’a Rhythme-couleur No. 1633 (1969) adlı resmini bile hediye etti. 

1978’de, vefatından bir yıl önce, Altı Karakter Bir Yazar Arayışında oyununun bir performansı için kostüm tasarlamaya yardım etti ve sonunda otobiyografisini yayınladı. Hem sanat hem de moda dünyasında bir etki yaratan, İngiltere Kraliçesi Elizabeth’in bir resepsiyonuna katılırken Hubert de Givenchy’nin kendisi için tasarladığı bir elbiseyle gömülmeyi seçmesi yerindeydi.

Sonia Delaunay’ın Özgeçmişi

Sonia Delaunay’ın Kariyeri Hakkında Kısa Bir Değerlendirme Orfizm, Paul Klee gibi sanatçılara nesnel olmayan renkli şekillerin etkisini keşfetmeleri için ilham verdi. Daha sonra, Bridget Riley gibi Op sanat hareketinin savunucuları, Delaunay’ın keşifleriyle bağlantılı olan çalışmalarında optik olarak yüklü hareket ve titreşim yaratmak için renk ve şekil kullandılar. Yaacov Agam ve Alexander Calder gibi kinetik hareket sanatçıları, bu araştırmayı heykelsi yapılarında da üçüncü boyutta sürdürmüştür. Delaunay’ın tekstil tasarımları, etkisinin kapsamını moda, ev dekorasyonu ve tiyatroya kadar genişletti. Giysiler yaratarak ve giyerek ve kendi tasarımı olan mekanlarda yaşayarak sanatı düzenli yaşama sokma becerisi, Marina Abramovic gibi çağdaş sanatçılara ilham veren erken bir performans sanatı biçimi olarak görülebilir.