Roberto Matta Kimdir?
Roberto Matta Kimdir?
Roberto Matta Biyografi
ŞİLİLİ RESSAM
Doğum: 11 Kasım 1911 – Santiago, Şili
Ölüm: 23 Kasım 2002 – Civitavecchia, İtalya
Roberto Matta’nın biyografisi
Çocukluk
Esas olarak ‘Matta’ olarak bilinen Roberto Antonio Sebastian Matta Echaurren , 11 Kasım 1912’de Şili’nin Santiago kentinde doğdu. Şilili bir baba ve İspanyol bir annenin oğlu olan Matta, katı bir şekilde Katolik, üst orta sınıf bir evde büyüdü. Annesi iyi okumuş ve çok kültürlüydü, Matta’nın sanata, edebiyata ve dillere olan ilgisini teşvik ediyordu. Klasik bir Cizvit eğitimi aldı ve Şili’de yaygın bir ekonomik sıkıntı döneminde rahat bir çocukluk geçirdi.
Matta, 1929’dan 1933’e kadar Sacre Coeur Cizvit Koleji’nde ve Santiago Universidad Catolica’da mimarlık ve iç tasarım okudu. Okulun son yılında Matta, “Dinler Birliği” adında iddialı bir mimari proje tasarladı. Hem biyomorfizme hem de fantastik mekanlara erken bir ilginin sinyalini veren bina tasarımları, düşündürücü bir şekilde pozlanmış kadın bedenlerinden sonra modellenmiştir. Bu projeden kısa bir süre sonra Matta ayrıcalıklı yetiştirme ve muhafazakar eğitimini geride bırakarak Deniz Ticaretine katıldı. 1935’te Fransa’nın Paris kentine yerleşti ve modernist mimar Le Corbusier’in atölyesinde çırak oldu. Önümüzdeki iki yıl boyunca Le Corbusier ile çalışmaya devam etti.
Bu süre zarfında Matta, Latin Amerika edebi avangardının birkaç üyesiyle yakın dostluklar kurdu. Frederico Garcia Lorca, Pablo Neruda ve Gabriela Mistral ile olan ilişkileri özellikle etkili oldu. Matta, Sürrealist sanatçı Salvador Dalí ile Lorca aracılığıyla tanıştı . Dalí de genç sanatçıyı çizimlerinden bazılarını André Breton’a göstermeye teşvik etti . Gelişmekte olan bir yetenek ve ortak ruhu sezen Breton, Matta’nın birkaç çizimini satın aldı ve onu 1937’de resmi olarak Sürrealist grubuna katılmaya davet etti.
Aynı yıl Matta, Paris Uluslararası Sergisinde İspanyol Cumhuriyet pavyonunu tasarlayan mimarlarla çalıştı. Matta burada Pablo Picasso’nun ufuk açıcı eseri Guernica’yı (1937) gördü . Çalışmanın biçimsel soyutlama ve toplumsal bilincin karışımı, Matta’nın kendi kişisel tarzının ve sanatsal pratiğinin gelişimi üzerinde kalıcı bir etki yarattı. Marcel Duchamp’ın Büyük Cam (Bekarları Tarafından Çıplak Çıplak Gelin, Hatta) (1915-23) de aynı derecede etkiliydi ve Matta da bu sıralarda karşılaştı. Daha sonra The Bachelors Twenty Years After’da (1943) bu esere açıkça atıfta bulundu ve Büyük Cam’a atıfta bulunmaya devam etti.kariyeri boyunca. Duchamp’ın etkisi, özellikle Matta’nın kariyer ortası çalışmalarının çoğunu tanımlayan karmaşık çok boyutlu alanlarda ve fantastik makinelerde görülebilir.
Matta’nın ilk çalışmaları, Sürrealist otomatizm pratiği kullanılarak üretilen soyut mum boya çizimleriydi. Bu çizimlerde, organik büyüme modellerine, bitkilerin mikroskobik görünümlerine ve matematikçi Jules Henri Poincare tarafından tanımlanan Öklid dışı geometriye atıfta bulundu. Matta, 1938’de Britanya’da İngiliz sanatçı Gordon Onslow Ford ile çalışırken çizimden yağlı boyaya geçti.. Matta’nın bu sıralarda yarattığı eserler, “Psikolojik Morfolojiler” adını verdiği ilk eserlerdi. Bu resimlerde Matta, bilinçaltını soyut formların ve sürekli gelişen, çok boyutlu alanların bir dili aracılığıyla araştırdı. Matta ayrıca, sanatçının dış gerçekliğiyle bağlantılı olarak zihninin iç manzarasını betimlediklerini ima ederek bu eserlere “İnscapes” adını verdi.
Matta, 1939 sonbaharında Amerika’ya gitmek için Avrupa’dan kaçmak zorunda kaldığında Sürrealist grup içinde iyi bir yer edinmişti. Matta New York’a geldiğinde, Sürrealist göçmenlerin en genç ve en dışa dönük olanıydı. Bu özellikler, otomatist sanat yapım tekniklerine ortak bir ilgiyle birleştiğinde, Matta’nın birkaç genç New York Okulu sanatçısıyla hızla ilişkiler kurmasını sağladı. 1940’ların ilk yarısı boyunca Jackson Pollock , Arshile Gorky , William Baziotes , Peter Busa , Robert Motherwell ve diğerleri, Sürrealizm hakkındaki kişisel fikirlerini öğrenmek için Matta ile sık sık bir araya geldi.
1940’ların ortalarında Matta’nın çalışmaları çarpıcı biçimde değişti. Matta, İkinci Dünya Savaşı’nın süregelen dehşetine yanıt vererek, sanatsal ilgi alanlarını bilinçaltını keşfetmesinin ötesine taşıdı. “Sosyal Morfolojiler” adını verdiği bir dizi çalışmada dünya ile daha aktif bir ilişkiye girdi. Matta’nın bu döneme ait resimlerinin çoğu, garip bir şekilde tehditkar, makine benzeri mekanizmalar ve totemik insan formları içeriyor. Bu unsurları, amorf boşluklar ve belli belirsiz mimari düzlemlerden oluşan bir manzara içinde görünüşte sürekli bir savaşta birbirine karşı koydu. Bu eserler, genellikle şiddetle karşı çıkan formların yarattığı resmi bir gerilimle yankılanan yeni bir duygusal dolaysızlığa sahiptir.
Matta, 1940’ların ortalarında artan profesyonel ve yaratıcı başarının tadını çıkardı. Yine de, onun yeni figürasyon ve anlatı kullanımı, hem Sürrealistler hem de Soyut Dışavurumcular arasında önemli bir entelektüel çatlak yarattı. Matta’nın hayatı 1948’de yakın arkadaşı Arshile Gorky’nin intihar etmesiyle daha da kaosa sürüklendi. New York Sürrealist çevresinden pek çok kişi, Gorky’nin ayrı yaşadığı karısıyla ilişkisi olan Matta’yı suçladı. Breton, Matta’yı Sürrealist gruptan alenen kovdu. Bu eylem sadece Matta’nın sosyal ihlaline değil, aynı zamanda çalışmaları aracılığıyla sosyal ve politik konuları keşfetmeye olan artan ilgisine de atfedilmiştir.
New York’taki sanat topluluğu tarafından dışlanan Matta, 1948’de Avrupa’ya döndü. Önce İtalya’ya taşındı ve ardından 1955’ten başlayarak hem Paris’te hem de Roma’da ikamet etti. Sürrealistler sonunda Matta’yı 1959’da gruplarına yeniden katılmaya davet ettiler. Matta onların teklifini reddetti ve bunun yerine sanatsal keşiflerine kendi başına devam etmeyi tercih etti.
Matta, 1950’ler ve 1960’lar boyunca Avrupa, Latin Amerika ve Afrika’da geniş çapta seyahat etti. Bu süre zarfında, daha da politik ve sosyal olarak meşgul oldu. Matta, sanatın toplumsal değişim için güçlü bir ajan olabileceğine yürekten inanıyordu. Önümüzdeki yirmi yıldaki çalışmalarının çoğu, Sivil Haklar hareketi ve Vietnam ve Cezayir’deki savaşlar gibi çağdaş olaylara açık bir yanıt olarak yaratıldı. Resimleri de 1950’lerde daha fazla anlatı haline geldi. Sık sık garip, bilimkurgu benzeri makinelerle dolu çok düzlemli ortamlarda geçen totemik figürleri içeriyorlardı.
1960’lardan başlayarak, Matta kendini Latin Amerika’daki siyasi ve sosyal meselelere adadı. Bu süre zarfında Matta ayrıca Şili’ye birçok kez seyahat etti. Salvador Allende’nin Sosyalist hükümetini güçlü bir şekilde destekledi ve yeni seçilen başkan Matta’yı Şili’nin kültür ataşesi olmaya bile davet etti. Sanatçı, 1973’te Pinochet’nin askeri diktatörlüğünün yükselişine kadar anavatanında büyük profesyonel ve manevi tatmin buldu. Belki de Matta’nın Latin Amerika kültürel temalarıyla olan ilişkisinin zirvesi, 1983’te ürettiği El Mediterano y el Verbo Americas adlı yapıtlarıydı . Bu şiir ve resim dizisinde Matta, Latin Amerika ve Avrupa kültürel rönesansları arasında bir analoji yarattı. “Amerika” fikrini fiil olarak sundu.Sürekli hareket eden,Matta, kariyerinin sonraki yarısında birçok önemli sergiye konu oldu. En önemlisi, 1957’de New York’taki Modern Sanat Müzesi’nde, 1970’te Berlin’deki Ulusal Galeri’de ve 1985’te Paris’teki Pompidou Merkezi’nde retrospektif sergiler aldı. Bu yıllarda Matta, sanatsal pratiğinin kapsamını genişletti. 1960’ların başlarında bazı resimlerine kil eklemeye başladı ve sonraki otuz yıl boyunca baskıresim, goblen, seramik, mobilya yapımı ve heykel ile yoğun deneyler yaptı. Matta’nın son on yıllarındaki çalışmalarının çoğu, bir ton ve renk aydınlığı ve daha zamansız, mitolojik ve mistik konulara doğru bir dönüş sergiliyor.
Matta son yıllarında zamanını Fransa, İngiltere ve İtalya arasında paylaştırdı ve burada bir stüdyo, galeri ve çömlek okulu işletti. 2002’de İtalya’nın Civitavecchia kentindeki ölümüne kadar seyahat etmeye, çalışmaya ve çağdaş siyasi kaygılarla ilgilenmeye devam etti.
Roberto Matta’nın Mirası
Altmış yılı ve birden fazla kıtayı kapsayan uzun ve verimli bir kariyer boyunca Matta, Sürrealist hareketin merkezi figürlerinden biri olarak kendini kanıtladı. Yine de, Sürrealist grupla kesinlikle üslup ve entelektüel benzerlikler paylaşsa da, güçlü toplumsal vicdanını, zorunlu olarak içe dönük uygulamalarıyla hiçbir zaman tam olarak uzlaştıramadı. Bunun yerine Matta, insan ruhuna olan ilgisini dış dünyayla aktif bir ilişki ile dengeledi. Bu süreçte, Soyut Dışavurumcular için erken ve önemli bir ilham kaynağı oldu. Matta’nın sanatsal mirası da son derece kişiseldi, çünkü altı çocuğundan dördü de önemli sanatçılar oldu. Onun soyu arasında en ünlüsü çağdaş sanatçı Gordon Matta-Clark’tı .Kendine özgü mimari bir bükülme ile sosyal açıdan bilinçli işler yaratarak babasının izinden giden .