Robert De Niro Sr. Kimdir?

 Biyografi ve Miras

AMERİKALI RESSAM

Doğum: 3 Mayıs 1922 – Syracuse, New York

Ölüm: 3 Mayıs 1993 – New York, New York, ABD 

Robert De Niro’nun Biyografisi, Sr.

Çocukluk

Robert De Niro, 1922’de Syracuse, New York’ta doğdu. Sanat yapmaya beş yaşında başladı ve hemen ve muazzam bir yetenek gösterdi ve sonunda Syracuse Müzesi’nde yetişkin sınıflarına kaydoldu. Henüz 12 yaşındayken öğretmenlerini o kadar etkiledi ki müze okulunda kendi stüdyosunu aldı. İrlandalı annesi resim yapmasını teşvik ederken, İtalyan babası desteklemedi. Babasının onaylamamasına rağmen, De Niro olağanüstü sanatsal yeteneğini geliştirmeye devam etti.

Eğitim

1939’da De Niro, Kuzey Carolina’daki avangard Black Mountain College’da Josef Albers ile çalışarak iki yıl tam burslu olarak iki yılını geçirmeden önce efsanevi ressam ve öğretmen Hans Hofmann ile çalışarak bir yaz geçirdi.. Ancak De Niro, Albers’in katı renk teorilerinden hoşlanmadı. 1941’de De Niro, Hofmann’ın renk aracılığıyla soyut hareket yaratma stiliyle daha güçlü bir bağlantı hissederek Hofmann’ın New York’taki okulu için Black Mountain’dan ayrıldı. Sonraki birkaç yıl boyunca De Niro, hem New York’ta hem de Provincetown’da Hofmann ile çalıştı ve daha sonra Hofmann’ın okulunda çalıştı. Oradayken, De Niro ressam Virginia Amiral ile tanıştı. İkisi 1942’de evlendi ve oğulları ödüllü oyuncu Robert De Niro, Jr. 1943’te doğdu. De Niro’yu en büyük öğrencilerinden biri olarak gören Hofmann, oğlunun vaftiz babası oldu. Ancak iki yıl sonra De Niro ve Amiral ayrıldı. Bu süre zarfında, De Niro ve Amiral New York’un edebi ve sanatsal bohem çevrelerinin bir parçasıyken, De Niro Objektif Olmayan Sanat Müzesi’nde bekçi olarak çalıştı. daha sonra Guggenheim Müzesi olacak. Yönetmen Hilla Von Rebay, çalışmalarının finansal destekçisi oldu.

Olgun Dönem

1946’da, henüz 24 yaşındayken, De Niro ilk tek kişilik sergisini Peggy Guggenheim’ın Bu Yüzyılın Sanatı Galerisi’nde gerçekleştirdi. Clement Greenberg , eserini şiddetle öven eleştirmenler arasındaydı, “[T] mizacının özgünlüğü ve gücü, zamanımızda hayatta kalan en eski resmin dışında nadiren görülen plastik unsurların demir kontrolü altında kendini gösteriyor. Paris Okulu üyeleri.” De Niro’nun bu dönemdeki resimleri soyuttu, ancak figüratif referansları korudu. New York Okulu’ndaki akranlarının jestsel soyutlamalarından yararlanmasına rağmen, Fransız Fovizminin renk paleti ve motiflerinden daha güçlü bir şekilde etkilendiğini hissetti.ve Eski Ustalar. Kendini Soyut Dışavurumcu akranlarından ziyade Avrupalı ​​sanatçılara daha yakın hisseden De Niro, New York Okulu topluluğu içinde bir şekilde dışarıdan biri haline gelerek kendi tekil yönünü takip etti. Resimlerinin spontane, akıcı kalitesine rağmen, De Niro nihai ürünü yaratmadan önce kompozisyonu dikkatlice oluşturmak için çok sayıda çalışma ve çizim yaptı. Aslında, akranlarının tamamen bilinçsiz bir sanat yaratma arzusunu küçümsedi. 1950’lerde De Niro, kariyerinin geri kalanı için kesin sanatsal tarzının ne olacağını belirlemişti: modern ressam temsili.

De Niro, Willem de Kooning , Jackson Pollock ve Franz Kline gibi diğer Soyut Dışavurumcuların yanında düzenli olarak sergiler açmaya başladı ve Art News’de De Niro’yu “en özgün ve en özgün yazarlardan biri” olarak adlandıran Frank O’Hara gibi yazarlardan olumlu eleştirel destek aldı. bugün gösteren güçlü genç ressamlar.” Yine de, De Niro sanatını tam zamanlı olarak resim yapmaya yetecek kadar satmadı. Soyut Dışavurumcuların birçoğundan zorla uzaklaştırılmasına rağmen, ara sıra de Kooning gibi sanatçı arkadaşlarının mali desteğine bağımlıydı. Pop art ve Minimalizm gibi yeni sanatsal akımlar olarakpopüler oldu, De Niro kişisel tarzına bağlı kaldı. Çağdaşlarına kıyasla ticari başarı eksikliğinden dolayı cesareti kırılmış, 1961’de Fransa’ya taşındı ve depresyona girdikten sonra 1965’te New York’a döndü.

Geç Yıllar ve Ölüm

1968’de De Niro prestijli bir Guggenheim Bursu aldı ve 1960’ların ve 1970’lerin sonlarında eserler yaratmaya ve sergilemeye devam etti. Aynı zamanda SUNY Buffalo, Cooper Union ve School of Visual Arts dahil olmak üzere çeşitli okullarda öğretmenlik yaptı. 1974’te New Mexico’daki Demirhindi Enstitüsü’nde iki litografi serisi yarattı. De Niro, resim ve heykellerinin yanı sıra yazar ve şairdi. 1976 yılında A Fashionable Watering Place adlı bir şiir kitabı yayınladı ve Art/World gibi sanat dergilerine katkıda bulundu . 1977’de San Francisco’ya taşındı, ancak 1980’de New York’a geri döndü ve 1993’te kanserden ölene kadar burada kaldı. De Niro’nun SoHo’daki son stüdyosu, oğlu tarafından korunduğu için tam olarak bıraktığı gibi varlığını sürdürüyor.

Robert De Niro’nun Mirası, Sr.

De Niro’nun ilk ticari ve eleştirel başarı dönemi kısa olmasına rağmen, kariyeri boyunca sanat dünyasında tanınan ve saygı duyulan bir isimdi. De Niro, Soyut Dışavurumcu düşünceyi eşzamanlı olarak yansıtan ve keskin bir şekilde çelişen çalışmalarla, kendine özgü bir ressam temsili markası yarattı. Etrafında daha popüler hareketler şekillenirken bile bu kişisel üsluba olan yoğun bağlılığı, savaş sonrası Amerikan sanatının kapsamını genişletmede onu önemli kıldı. Bugün, eserleri Hirshhorn Müzesi ve Heykel Bahçesi, Corcoran Sanat Galerisi, Metropolitan Sanat Müzesi, Whitney Amerikan Sanatı Müzesi ve Brooklyn Müzesi koleksiyonlarında bulunabilir.