Richard Estes Kimdir ?

Richard Estes Biyografi ve Miras

AMERİKALI RESSAM

Doğum: 14 Mayıs 1932 – Kewanee, Illinois

Richard Estes’in Biyografisi

Çocukluk

Estes, hayatının ilk birkaç yılını Illinois, Kewanee’nin küçük şehrinde geçirdi. İki çocuğun ilkiydi ve küçük kardeşi Robert ile yakın bir ilişkisi vardı. Babası William, Kewanee’de bir oto tamircisi işletiyordu.

Aile, Richard küçük bir çocukken Chicago’nun bir banliyösü olan Evanston’a taşındı. Erken yaşlardan itibaren yaratıcı bir çizgi gösterdi ve özellikle çizim yapmaktan, fotoğraf çekmekten ve model yapmaktan zevk aldı. İlk kez lisedeyken resim yapmaya başladı ama henüz sanatçı olmak istediğine ikna olmadı. Bunun yerine, Chicago’daki Illinois Institute of Technology’de mimarlık okumayı planladı. Frank Lloyd Wright ve Walter Gropius ile birlikte modern mimaride öncü bir figür olan Ludwig Mies van der Rohe ile çalışma fırsatı sağlayacağı için programa çekildi.

Richard Estes Kimdir ?

1950 yılında liseden mezun olan Estes, bir yıl sigorta şirketinde çalıştı. Ertesi yıl Avrupa’yı dolaşmak için yeterli para biriktirdi. Seyahatleri sırasında daha önce deneyimlediği şehirleri ve müzeleri ancak kitaplardan görebiliyordu. Gezi, Teknoloji Enstitüsü’ne başvurusunu zamanında yapmaktan alıkoyarken, Avrupa’da yaşadığı kültürel deneyimler sayesinde yaşadığı dönüşüm onu ​​sanat eğitimi almaya ikna etti.

Eğitim

1952’de Estes, Chicago Sanat Enstitüsü’nde Güzel Sanatlar Lisansı için çalışmaya başladı. Gerçekçi resme ve Sanat Enstitüsü’nün Edward Hopper , Thomas Eakins’in çalışmalarına ve Edgar Degas’ın ilk eserlerine ilgi duydu ve lisansüstü sanatsal repertuarı için önemli bir ilham kaynağıydı. Çalışmaları üzerine düşünen Estes, “Bence orada öğrenci olmanın en iyi yanlarından biri, örneğin bir figür resmi yapmaya çalışmak ve sonra galerilere çıkıp El Greco veya Degas’ın nasıl yaptığını görmekti. Çalışmanızı bu şekilde gerçekten doğru bir perspektife yerleştirebilir ve resimlerden bir şeyler öğrenebilirsiniz.”

Estes, 1956 yazında Sanat Enstitüsü’nden mezun olduktan sonra, kısa bir süre bir reklam ajansında çalıştığı New York’a taşındı. Geçimini sağlayamadığından, aynı yılın Aralık ayında, sanatını geliştirmeye devam ederken ailesiyle birlikte yaşamak ve para biriktirmek için Evanston’a döndü. 1959’da New York’a geri döndü ve sonraki birkaç yıl boyunca yayıncılık ve reklamcılıkta grafik sanatçısı olarak çalıştı. Çalışmaları Popular Science gibi yayınlarda yer aldı.ayrıca albüm kapakları ve kitap kapakları tasarlamak da dahil olmak üzere bir dizi serbest iş üstlendi. 1978’deki bir röportajda, bu yıllardaki çalışmalarına dönüp baktı ve onu “duygusal enerji almayan hiçbir şey” olarak nitelendirdi. Ancak bunu olumlu bir şey olarak gördü. “Böylece yorulmazdım,” diye açıkladı. “Gerçekten resim yapmak istiyordum ve tüm yaratıcı enerjimi eve döndüğümde biriktirirdim… Gündüzleri çalıştım ve geceleri resim yaptım.” Bu süre zarfında, işini tanımlayacak tekniği geliştirdi: kentsel manzara fotoğraflarından resim yapmak. Estes, yaşıtlarından farklı olarak, resimlerini tuvale aktarmak için bir ızgara sistemi veya projektör kullanmadı.

Ticari işlerinden biraz para biriktiren Estes, 1961 ve 1962’de tekrar Avrupa’ya gitti ve birkaç ayını gezi ve resim yapmaya adadı. New York’tan Kopenhag’a bir yük gemisi aldı ve ardından bir ayını Almanya ve İtalya’da seyahat ederek geçirdi; Sonunda, ticari bir illüstratör olarak çalışmalarına devam etmek için New York’a dönmeden önce İspanya, Palma de Mayorka’da dört aylığına bir daire kiraladı.

Olgun Dönem

1966’da Estes sonunda ticari işini bırakabildi ve tam zamanlı olarak resim yapmaya devam etti. New York sanat galerileri ve galerileriyle aktif olarak ilişkiler geliştirmeye başladı, bu çabası 1968’de ilk kişisel sergisini açmasıyla sonuçlandı. Pencerelerden ve metalik yüzeylerden yansımaların dikkate değer derecede ayrıntılı yorumlarıyla tamamlanan New York’un kentsel peyzajına ilişkin ilk sergisi yakalandı. eleştirmenlerin dikkatini çekmesine rağmen, hiper-gerçekçi tarzı, yıllar boyunca, çalışmalarını beğeniden çok eleştirel bir şaşkınlık kaynağı haline getirmiş gibi görünüyor. Çalışmaları, Salvador Dalí de dahil olmak üzere diğer sanatçılar tarafından da övüldü . Estes’in kariyeri daha sonra ciddi bir şekilde yükselmeye başladı ve 1971’de Ulusal Sanat Konseyi’nden bir burs aldı ve Ulusal Tasarım Akademisi’ne seçildi.

1973’te Estes, Central Park yakınlarındaki yeni bir daireye ve stüdyoya taşındı ve bu güne kadar yaşamakta ve resim yapıyor. 1970’lerin başında, sanat tüccarı Alan Stone’un bir tatil evinin bulunduğu Maine’deki Mount Desert Adası’nda önemli zaman dilimleri geçirmeye başladı. Başlangıçta, Estes sadece yaz aylarında Manhattan’ın bunaltıcı sıcağından kaçmak istedi, ancak kısa sürede Rockefeller’lar ve Astor’lar da dahil olmak üzere zengin New Yorklular için uzun zamandır bir yaz destinasyonu olan Northeast Harbor köyüne güçlü bir bağlılık geliştirdi. Amerikan İzlenimci ressam Carroll Tyson’ın eski evi 1975’te piyasaya çıktığında, Estes mülkü satın aldı. Evi yenilemek ve geniş, yeni bir stüdyo yaratmak için beş yıl harcadı. Tadilat tamamlandıktan sonra, zamanının çoğunu Maine’de geçirmeye başladı ve resminin konusunu daha fazla manzara ve deniz manzarası içerecek şekilde genişletti. Onun Maine resimleri, ticari markasını, teknik hassasiyetini korusalar da, ününü oluşturan şehir manzaralarıyla keskin bir tezat oluşturuyor. Maine fabrikalarında hiçbir tabela, yüksek bina, telefon kulübesi yok; bunun yerine, vurgu doğal güzellik üzerindedir.

Geç Dönem

Sanat dünyasındaki yerini aldığından beri Estes, zamanını New York, Maine ve küresel seyahat arasında böldü. Avrupa’yı düzenli olarak ziyaret ediyor ve ayrıca Hindistan, Kosta Rika, Fas, Tunus ve Japonya’da uzun süreler geçirdi. Ayrıca, çalışma yeteneği yerle sınırlı değildir. “Empresyonistler gibi şantiyede çalışsaydım,” dedi Estes bir keresinde, “farklı olurdu, ama fotoğraflardan ve eskizlerden çalışıyorum ve açıkçası nerede yaptığımın hiçbir önemi yok.”

1980’lerde ve 1990’larda, aralarında Paris’teki Pont Neuf, Londra’daki Tower Bridge, Venedik’teki Ponte dell’Accademia, Cordoba’daki Roma köprüsü ve Brooklyn Köprüsü gibi bir dizi ünlü köprünün resmini yaptı. 1990’da, Japonya’daki seyahatlerine dayanan bir dizi resim üretti ve bu, Tokyo, Hiroşima ve Osaka’da başarılı bir gezici sergiyle sonuçlandı.

Diğer şehirlerin ayrıntılı tasvirleri, Estes’i sadece New York’un değil, genel olarak kentsel manzaraların bir tarihçisi olarak kurdu. İnsan yapımı ve doğal güzellik arasındaki kesişme noktalarına dair keşfi, Antarktika’da bile dünyanın her yerindeki sudaki teknelerin korkuluktan üstten görünümlerine odaklanan yakın tarihli bir diziyle genişlemeye devam etti. Estes, son zamanlarda metro pencereleri ve kapıları üzerine odaklanan küçük, ayrıntılı kompozisyonlar oluşturarak New York City’den ilham almaya devam ediyor.

Estes, elli yılı aşkın kariyeri boyunca Amerikan şehir manzaralarının önde gelen ressamlarından biri olarak kutlandı. 1960’ların sonlarında Duane Hanson , Chuck Close , Ralph Goings ve John Baeder ile birlikte uluslararası Fotogerçekçilik hareketinin kurucularından biri olarak kabul edilir . Estes’in titiz tekniği ve şehri Amerikan yaşamının bir sembolü olarak dile getirmesi, İngiliz-Amerikalı sanatçı Malcolm Morley’in Süpergerçekçi resimlerini , Charles Bell’in metal çocuk oyuncakları yorumlarını ve Denis Peterson’ın dijital olarak manipüle edilmiş ve geliştirilmiş görüntülerini doğrudan etkilemiştir. evsizlik ve yoksulluk gibi sosyal konulara dikkat çekmek.