Pierre Puvis de Chavannes Kimdir ?

Pierre Puvis de Chavannes Biyografi 

FRANSIZ RESSAM

Doğum: 14 Aralık 1824 – Lyon, Fransa

Ölüm: 24 Ekim 1898 – Paris, Fransa

sembolizm Estetik Sanat 

Pierre Puvis de Chavannes’in  Biyografisi 

Daha sonra Pierre Cecile Puvis de Chavannes olarak bilinen Pierre Cecile Puvis, Marie Julie Cesar Puvis ve Marguerite Guyot’un dört çocuğundan en küçüğüydü. Babası bir baş maden mühendisi olarak başarıyı yakaladı ve oğlunu onun izinden gitmeye teşvik etti. Puvis her iki ebeveynini de gençken kaybetti.Annesini 1840’ta ve babasını 1843’te. 1841’de Paris’teki Lycee Henri IV’e katıldı ve Ecole Polytechnique’e kabul için hazırlandı. Ancak, babasının isteklerine karşı çıkarak sınavlara girmemeye karar verdi. Daha sonraki bir tarihte, Puvis bir kez daha giriş sınavlarına bu kez hastalık nedeniyle girmedi ve Hukuk Fakültesi’ndeki derslere devam etmedi. Sağlığına kavuşmak için kız kardeşi Josephine ve kocasıyla birlikte Macon’da iki yıl geçirdi.

Puvis’in resmi sanat eğitimi, süresi kısa olmasa da düzensizdi. 1840’ların sonlarında Henri Scheffler’in vesayeti altında yarım yıl geçirdi.1848’de İtalya’ya uzun bir yolculuk yaptı ve burada Giotto ve Piero della Francesca’nın eserlerine maruz kaldı. Paris’e döndükten sonra Eugene Delacroix ile çalışmaya başladı.Kısa süre sonra hastalık nedeniyle stüdyosunu kapatmak zorunda kaldı.Ecole des Beaux-Arts’ta anatomi ve perspektif dersi almadan önce Puvis, stilinde sert konturlar ve gölgelemeler bulunan ressam Thomas Couture ile birkaç ay çalıştı.1849’u takip eden on yılda, eğitimine resmi eğitimden ziyade diğer sanatçılarla iletişim kurarak ve kendi kendine öğreterek devam etti. Resim ve gravürde çalışan sanatçıları içeren birkaç arkadaşının yanı sıra, “Akademi” adını verdiği bir topluluk modeli üzerinde çalıştı (Paris’teki Akademi olarak da bilinen resmi olarak onaylanmış kraliyet kurumu ile karıştırılmamalıdır). Sanatsal geri bildirim yoluyla birbirlerine dostluk ve destek sunan bu, kendisini biraz uzaklaştırılmış hissetti.

Puvis, otuz yaşlarında Prenses Marie Cantacuzene ile tanıştı. Sanatsal konularda ana sırdaşıydı ve daha sonra karısı oldu. Marie sık sık resimleri için oturdu, özellikle genç bir Saint Genevieve tasvirinde göründü. Ayrıca Empresyonist ressam Edgar Degas ile her ikisinin de sanatsal kariyerinin başlangıcında güçlü bir dostluk kurdu.

1854 ve 1855 yılları arasında Puvis, bir duvar resmi döngüsü yürütmek için hırslı bir şekilde yola çıktı. O zamanlar, Hôtel de Ville’deki tüm duvar alanı diğer önde gelen sanatçılara (Delacroix, Jean Auguste Dominiques Ingres ve Henri Lehmann) vaat edilmişti.Hemen bir kamu işi bulunmadığından, erkek kardeşinin kır malikanesi olan Le Brouchy şatosu için bir dizi dekoratif resim yapmaya başladı. Bu, kariyerine dekoratif bir ressam olarak başladı.

Puvis başlangıçta kurumsal destek ve tanınma almak için mücadele etti. Bu istikrarsızlık hissi, bir dizi başarıdan sonra bile devam edecekti. Jean Cavalier’i 1852’de Ölen Annesinin Başucundaki Salon’a diğer resimleriyle birlikte sundu, ancak 1859’a kadar Avdan Dönüş’ün duvar resminin büyütülmüş bir versiyonuyla kabul görmedi.Bu, resmi sanat kurumlarına bakışını büyük ölçüde etkiledi ve kariyerinin geri kalanında genç, tanınmayan sanatçıların mücadelelerine karşı alışılmadık derecede empati kurmasını sağladı. Duvar resimleri, daha önce diğer resim türlerine verilen prestiji bu döneme kadar kazanmadı.

1859’da, yani ilk eserinin Kraliyet Akademisi’ne kabul edildiği yıl, Puvis soy ismine “de Chavanes” adını ekledi (1877’de “de Chavannes” olarak değiştirildi) ve modeli Suzanne Valadon ile bir aşk ilişkisi başlattı. (Marie Clementine Valadon doğumlu ve ayrıca Maria Valadon olarak da bilinir) bir sanatçı ve Montmartre’deki birkaç yüksek profilli ressamın metresi. 1860’ların başında, Salon’da düzenli olarak çalışmalarını sergiliyor ve satıyordu. 1867 Evrensel Sergisinde Legion of Honor’a girmesi, kurumsal içeriden biri olarak konumunu güvence altına aldı.

Puvis’in kritik serveti, hayatının son yirmi yılında istikrarlı bir şekilde yükseldi. Eleştirel anlaşmanın nadir olduğu bir zamanda, hem liberal hem de muhafazakar eleştirmenler, 1889’da Sorbonne’da açtığı freskleri on yılın taçlandıran bir başarısı olarak selamladılar. Puvis, Legion of Honor Komutanlığına terfi etti ve Ernest Meissonier ve Auguste Rodin (Société Nationale des Beaux-Arts) ile birlikte kurulmasına yardım ettiği dernek 1890’da ilk salonunu açtı. 1894’te New York’ta tek kişilik bir sergi 20. yüzyılın ortalarına kadar sağlam kalan bir Amerikan izleyici kitlesinin yetiştirilmesine yardımcı oldu.yüzyıl. 1897’de Puvis, kırk yılı aşkın bir süredir ortağı olan Prenses Marie Cantacuzene ile evlendi. Her ikisi de, iki ay arayla uzun süreli hastalıklardan sonra ertesi yıl öldü. Sanatçının istekleri doğrultusunda varisleri, çizimlerinin çoğunu Fransız müzelerine sundu.

Puvis’in sanat tarihi üzerindeki etkisini abartmak zor. Gerçeklerden kaçma ve içe dönme arzusu rüyalara, mitolojiye ve hayal gücüne Post Empresyonistlere ilham verdi.Gauguin’in Vaazdan Sonra Vizyonu’nda gerçek ve doğaüstü olanın ortaya çıkışı, Seurat’nın Les Poseuses’unun psişik içselliği ve Cézanne’in yapı arayışının tümü Puvis’in yapıtlarında benzerlikler taşır. Puvis’e takıntılı bir diğer sanatçı grubu , kurucusu Maurice Denis’in kurucusu Nabis’ti.Puvis’i modernist inancında şöyle yorumlamıştır: “Bir resim, bir savaş atı, çıplak bir kadın ya da bir anekdot ya da başka bir şey olmadan önce, belirli bir düzende düzenlenmiş renklerle kaplı, esasen düz bir yüzeydir.” Puvis’in 1880’lerin Fransız edebiyatıyla bağlantısı, Sembolizmin estetiğini ve ideallerini öngördü.Onun durgun, klasik biçimleri , Paris’e gelişinden kısa bir süre sonra Picasso tarafından kopyalandı ve İspanyol’un ünlü mavi dönemine biçim kazandırdı.

Picasso ve diğerlerinin Puvis’te gördükleri şimdi hala görülebilir. Temsilden biçimsel soyutlama diline doğru bir kayma. Van Gogh , Seurat ve Toulouse Lautrec’ten bir nesil önce doğan Puvis, hepsinden daha uzun yaşadı ve sanatın geçmişini ve geleceğini, hayatta ve sanatta daha fazla risk alan bu genç sanatçılardan daha sakin bir şekilde araştırdı. Bununla birlikte, onun düz renk açılımları ve biçimi basitleştirme, sonuçları açısından radikaldi ve 19. yüzyıl Batılı teorisyenlerinin büyük ilgisini çekti ve resmin fiziksel niteliklerine boya olarak odaklanması, en ünlü sanat teorisyenini ve eleştirmeni bilgilendirdi.

Pierre Puvis de Chavannes 1898’de Paris’te öldü.