Paul Delvaux Kimdir?
Paul Delvaux Kimdir?
Biyografi
BELÇİKALI RESSAM
Doğum: 23 Eylül 1897 – Antheit, Belçika
Ölüm: 20 Temmuz 1994 – Veurne, Belçika
Paul Delvaux
Paul Delvaux’un Biyografisi
Delvaux, hayal gücü ve buluşlardan biri olan yeni teknolojik çağda doğdu. Trenler ve tramvaylar onu büyüledi ama en büyük tutkusu Jules Verne’in Dünyanın Merkezine Yolculuğuydu.(1864), yarattığı fantastik dünyalar ve Edouard Riou’nun unutulmaz çizimleri nedeniyle sevdi. Bir avukatın oğlu olan Delvaux’un babasının izinden gitmesi bekleniyordu ve bu nedenle klasik bir eğitime başladı. Hayal gücü Antik Yunan mitleriyle, özellikle de Odysseus’un hikayesiyle beslendi. Okul müzik odasında sergilenen bir iskelet korkusunu hatırladı. İskeletin sinsi sırıtışı kabuslarına musallat oldu ve aktif hayal gücü için yem görevi gördü. Tüm bu çocukluk etkileri onun hafızasında kalıcı bir iz bıraktı.Bir keresinde, “zihinde bir kez ve herkes için sabitlenmiş genç izlenimler, sizi tüm yaşamınız boyunca etkiler” diye açıkladı.
1920’den 1924’e kadar Delvaux, Brüksel’deki Belçika Academie des Beaux-Arts’ta okudu. Ailesi ona mimar olarak kaydolması için baskı yaptı.Ancak daha sonra Constant Montald’ın resim atölyesine transfer oldu. Eski Foret de Soignes’de hayat çizimi okudu ve manzara resmi yaptı. Sonian Ormanı, şehrin eteklerinde. Daha sonraki yaşamında bu döneme baktığında, sabahları nü ve öğleden sonra manzaraları boyama yöntemini alaycı bir şekilde “tam eğitim” olarak adlandırdı. Manzaraları Ekspresyonistler Constant Permeke ve Gustave de Smet’ten etkilendi ve 1930’ların başlarında nü manzaralarını manzaralarına dahil etmeye başladı. Bu, Delvaux için, Anne-Marie de Martelaere adlı genç bir kadına tutkuyla aşık olduktan sonra, annesinin onu ilişkiyi bitirmeye zorladığı kişisel acı dönemine denk geldi.

1934’te Sürrealist Minotaure sergisini gördüğünde, hayalinde bir kıvılcım yakaladı. Sürrealist sanata ve fikirlere maruz kalmak, resim hakkındaki kendi fikirlerinde devrim yarattı. Sürrealizm’in kurucusu Andre Breton , Sürrealizm’in, çocukluğunuzu “sevimli gerçek dışılıkların” bir zamanını “gerçek hayata” yetişkin dünyasının yapabileceğinden daha yakın bir şekilde yeniden yaşamanıza izin verdiğini iddia etmişti.
Delvaux’nun çocukluk arzularına ve korkularına duyduğu büyük ilgi tuvaline taşmaya başladı.Çıplaklar, iskeletler, tapınaklar, trenler, mitler ve Jules Verne karakterlerinin hepsi ortaya çıkmaya başladı. Canlı, tuhaf ve zamansız gözlükleri, yetişkinlerin dünyasına bir çocuğun bakış açısını tasvir ediyor.
Çalışmaları, kaybolan duygu ve çocukluğun büyülü hayal gücü için yetişkin bir nostalji ile doludur.Nostalgia of the Infinite (1913) filmindeki gibi, özellikle atmosferik sessizlikleri ve gölgeleri ele alıyordu.
1930’ların sonlarında Delvaux, resimlerinde Sürrealist “şiirsel şok” tekniğini kullanmaya başladı. Teknik, Sürrealistler tarafından kolaj oluşturmak için kullanılmıştı. “Kesilmiş” şiirler, şiir yaratmak için kolaj tarzında kelimenin tam anlamıyla metni kesmeyi ve yeniden yapılandırmayı içeren şiirler. Delvaux, resimlerinde birbiriyle ilgisi olmayan formları, konuları ve fikirleri bir araya getirerek bu yöntemin görsel bir eşdeğerini bulmaya çalıştı. Andre Breton, Delvaux’un tuhaf dünyalarını sevdi ve 1936’da Delvaux’un çalışmaları Rene Magritte ile birlikte sergilendiğinde daha geniş bir izleyici kitlesine ulaştı.
Belçika’da özerk Sürrealist gruplar ortaya çıkmıştı. Üyelerinden bazıları Breton’un rüyalar ve bilinçdışı teorilerini eleştiriyordu, ancak Rene Magritte gibi diğerleri Breton ve Paris Sürrealistleriyle daha yakın müttefikti. Delvaux, Freud’un psikanalitik fikirlerini önemsiz bulduğunu iddia etti. Hayallerini resmetmediğini, bunun yerine “
Magritte, Delvaux’yla ‘burjuva’ geçmişiyle alay etti ve Delvaux’nun yalnızca çizdiği birçok nü resimden dolayı ünlü olduğunu iddia etti. Pek çok nü resmetmesine rağmen, hepsi bir şekilde birbirinin aynısı, benzer şekilde etli ve trans gibi çekici ama uzak. Delvaux bir keresinde ilhamlarının Brüksel’deki Spitzner ucube şovundaki bir panayır sergisinden geldiğini açıklamıştı. Uyuyan bir Venüs’ün çıplak balmumu heykelinden büyülenmişti. Delvaux’un çıplakları genellikle bu gösterinin etkisini ortaya çıkaran mumsu bir niteliğe sahiptir. Gülümsüyorlar ve davetsizler. Sanki nü fotoğraflarının soğukkanlılığına yanıt verircesine Delvaux, “Bir nü, kayıtsız olduğunda, buzul olduğunda bile erotiktir. Başka ne olabilir ki? Çalışmamın erotizmi, gençliği ve arzuyu çağrıştırmasında yatar.”
1937 ve 1939’da İtalya’yı ziyaret etti. Floransa, Roma ve Pompeii’nin mimarisi, benzersiz ışık kullanımıyla desteklenen çıplaklarının duyguları ifade edebileceği bir engel haline geldi. Çıplakların mimariyle yan yana gelmesi, çelişkili unsurları bir araya getirdi.Cansız taş ve canlı et, kamusal ve özel, kısıtlanmış ve erotik. Delvaux’un bu tür yan yana yerleştirmelerle amaçladığı “şiirsel şok”, çıplakların yanına melon şapka takan bir adamın dahil edilmesiyle daha da arttı. Bazen bu adamlar sıradan insanları temsil ederken, bazen de Delvaux’un sokakta gördüğü gerçek adamlara dayanıyordu. Delvaux’un adamları, melon şapka giyen erkekleri boyamakla ünlü olan Magritte’in etkisini de ortaya çıkarabilir. İlginç bir şekilde, Delvaux’un adamları resimlerinde diğer karakterlerle iletişim kurmuyor.Bu, sanatçının o dönemdeki çalkantılı yaşamının bir yansıması olabilir. Evliliği zordu ve 1940’ta Belçika Nazi işgali altındaydı. Bu zorluklarla karşı karşıya kalan Delvaux, resimlerinin dünyasına çekildi.
Savaş sonrası yıllar, kişisel yaşamında çok daha mutlu bir döneme işaret ediyordu. İlk aşkı Anne-Marie de Martelaere ile şans eseri karşılaşmaları, romantizmlerini yeniden alevlendirmelerine izin verdi. İlk karısı Suzanne Purnal’dan boşandı ve Anne-Marie ile evlendi. 1946’da Delvaux, Henri Storck’un Sürrealist şair Paul Eluard tarafından anlatılan Paul Delvaux’nun Dünyası adlı ikonik bir sanat filminin konusuydu.. Bu yıllar ayrıca çocukluk takıntılarının yeniden ortaya çıktığını gördü. Çocukluk yıllarında iskeletlerin dehşeti olan şey, büyüye dönüştü ve onları Doğa Tarihi Müzesi’nde inceledi ve çizdi, şimdi “onların güzelliğini ve ifadesini kavradığını” belirtti.
Çıplaklarında olduğu gibi, Delvaux da iskeletlerini kasten tuhaf ortamlarında yerinden oynattı. Onları , İsa’nın Tutkusu üzerine tartışmalı bir dizide bile gerçekçi pozlarla gösterdi.Fantastik kurgularıyla yan yana geldiğinde bir yaşam kalitesi getirdiklerine inanmaktadır.
Çocukluğundaki tramvay ve tren sevgisi de birçok eserde yeniden ortaya çıktı. Bu resimler genellikle, tek bir küçük kızın yaşadığı mehtaplı tren istasyonlarında kurulur. Çocukluğundan bu temaların yeniden ortaya çıkması, Delvaux’un kökenlerine yönelik nostaljisini ortaya koyuyor. Sık sık ortaya çıkan kız, gerçeküstü maceraları Sürrealizm’de bir tema olan Alice Harikalar Diyarında’yı uyandırmayı amaçlamış olabilir. Tren sevgisi ona “istasyon ressamı” lakabını kazandırdı.
Daha sonraki yaşamında Delvaux, önemli işleri yürütmeye devam ederken birçok onur ve randevu aldı. Palais des Congres’de (1959), Liege Zooloji Enstitüsü’nde Genesis’i (1960) ve Brüksel’deki Bourse istasyonunda 13 metrelik Brüksel’deki Eski Tramvaylarımız’ı (1978) boyadı. 1981’de onun serigrafi portresini yapan Andy Warhol ile tanıştı. Son yıllarında görme yetisi bozuldu ve resim yapmaktan vazgeçmek zorunda kaldı. Bununla birlikte, “örneğin bir kadeh şarap içmek gibi. Bunu yapmak için görmek gerekli değildir” gibi hayatın zevklerinden hala nasıl zevk aldığını düşünerek, yaşama şehvetini sürdürdü. Delvaux, 20 Temmuz 1994’te 96 yaşında öldü.

Delvaux’un resimlerinin uyandırdığı zengin atmosfer, Paul Eluard da dahil olmak üzere Sürrealist şairlerle işbirliklerine yol açtı ve aynı zamanda yapımcılar Henri Storck ve Andre Delvaux’a da ilham verdi.
Yazar JG Ballard, Delvaux hakkında tutkuluydu ve birçok romanında eserlerine atıfta bulundu.
Delvaux’un kayıp eserlerinden ikisinin fotoğrafları kullanarak yeniden üretilmesini bile görevlendirdi. Delvaux’un büyülü dünyaları aynı zamanda besteci Tory Takemitsu’nun To the Edge of Dream (1983) adlı bir senfonik parçasına da ilham verdi. Delvaux bir keresinde renklerinin “şarkı söylemesini” istediğini söylemişti ve Takemitsu, müziğinin Delvaux’nun “melodik parçaların birçok rüya kıymığı gibi şeffaf bir alanda yüzdüğü” güzel dünyalarını yeniden yaratmaya çalıştığını açıklamıştı.