Gustave Caillebotte Kimdir? Hayatı Ve Biyografisi

Gustave Caillebotte Kimdir? Hayatı Ve Biyografisi

Gustave Caillebotte Kimdir? Hayatı Ve Biyografisi

Gustave Caillebotte Biyografi 

FRANSIZ RESSAM

Doğum: 19 Ağustos 1848 – Paris, Fransa

Ölüm: 21 Şubat 1894 – Gennevilliers, Fransa

Gustave Caillebotte’nun Biyografisi

Gustave Caillebotte, 19 Ağustos 1848’de zengin bir Parisli ailede dünyaya geldi. Aile, Paris’te rue du Faubourg-Saint Denis’de yaşıyordu.Babası Martial Caillebotte, ailesinin askeri tekstil işini devralmıştı.Ek olarak, yaşlı Caillebotte, Seine bölgesindeki Ticaret Mahkemesi’nde yargıçtı.Üçüncü karısı ve Gustave’nin annesi Celeste Daufresne ile evlendiğinde iki kez dul kalmıştı. Martial’den olan üç çocuğundan en büyüğü olan Gustave’in iki küçük erkek kardeşi vardı, Rene ve Martial.

1860 yılında aile, yaz için Paris’in 12 mil güneyinde Yerres Nehri üzerinde bulunan Yerres’teki evlerine gitmeye başladı.Babası orada büyük bir ev dahil olmak üzere arazi satın almıştı ve genç Caillebotte’un ilk kez çizmeye ve boyamaya başladığı yerdi.Ailenin kapsamlı bir şekilde düzenlenmiş mülkündeydi.

Caillebotte eğitimini tamamladıktan sonra 1868’de hukuk eğitimini tamamladı ve 1870’de hukuk lisansını aldı.Zeki ve hırslı, aynı zamanda bir mühendis olarak eğitim gördü. Caillebotte, Temmuz 1870’den Mart 1871’e kadar Garde Nationale Mobile de la Seine’de Fransa-Prusya savaşında görev yapmak üzere askere alınmadan önce uzun süre okula gitmemişti.

Savaşın ardından, Caillebotte sanatsal kariyerine artan bir şevkle devam etmeye başladı.Kendisini sanat alanında ciddi bir kariyer yapmaya teşvik eden saygın akademik ressam Leon Bonnat’ın stüdyosunu ziyaret etti.

Gustave Caillebotte Kimdir? Hayatı Ve Biyografisi
Gustave Caillebotte’nin Yaşamı

Yazar Emile Zola ve sanatçılar Edgar Degas ve Edouard Manet gibi etkili arkadaşları olan Realist bir ressam olan Bonnat, prestijli Ecole des Beaux Arts’ta öğretmendi. Bonnat’ın yıllar boyunca daha ünlü öğrencileri arasında Henri de Toulouse-Lautrec , John Singer Sargent , Thomas Eakins , Georges Braque , Jean Beraud ve Edvard Munch vardı.

Caillebotte, 1873’te Ecole des Beaux-Arts’a kaydolmak da dahil olmak üzere, yeni mesleğine hevesle atıldı, ancak orada çok az zaman geçirmesine rağmen, ailesinin evinde kendi stüdyosunu tercih etti.

Caillebotte’un babası 1874’te öldü. Kardeşi Rene sadece iki yıl sonra öldü ve 1878’de annesi öldü ve geride kalan iki oğlu Gustave ve Martial aile servetini aralarında paylaştırdı. Babasının öldüğü sıralarda, Caillebotte sanat dünyasında bazı hayati bağlantılar kurdu ve Monet, Renoir, Pissarro ve De Nittis de dahil olmak üzere Fransız Akademisi ile ilgisi olmayan bir dizi sanatçıyla arkadaş oldu. Dönemin en önemli avangard sanatçılarından bazılarının meslektaşı ve bazı durumlarda yakın arkadaşıydı. 

Caillebotte, 1876’da, “Bağımsızlar”, “İntentionalistler” ve “Uzlaşmazlar” olarak da bilinen, gevşek bir şekilde örülmüş sanatçı grubu olan İzlenimcilerin ikinci sergisinde (toplam 8 sergi vardı) sanatsal ilk çıkışını yaptı. İzlenimcilerin avangard tarzına uygun olarak, akademik resmin reddi ve resmi Salon, Caillebotte, Renoir, Monet ve diğerlerinin geleneksel sergi protokollerinin formaliteleri, çalışmalarının küçük, bağımsız sergilerini üretti.

1876’daki üçüncü sergide, Caillebotte’un finanse etmesine ve organize etmesine yardımcı olduğu sekiz resim sergiledi; bunların en bilinenlerinden biri, 1875 Salonunun yargıçları tarafından reddedilmiş olan Yer Sıyırıcılar (1875) de dahil olmak üzere,resmi serginin sponsoru oldu. Academie des Beaux-Arts (Fransız Güzel Sanatlar Akademisi) tarafından. Bir ahşap zemini planlayan sıradan işçileri betimlediğinden, “kaba” olarak kabul edildi. Sanat kurumu, Corot gibi saygın sanatçılar tarafından pastoral ortamlardaki köylülerin resimlerini kabul edilebilir bulabilirken, Courbet, Manet, Degas ve ardından Caillebotte (diğerlerinin yanı sıra) gibi Realist ressamlar tarafından üretilen işçi sınıfı temsilleri kabul edilemez olarak kabul edildi ve bu nedenle reddedildi.

Gustave Caillebotte Kimdir? Hayatı Ve Biyografisi
Gustave Caillebotte’nin Hayatı

Caillebotte, kendisi bir ressam olmasının yanı sıra, Monet, Renoir ve Pissarro gibi hâlâ dikkatleri üzerine çekmeye ve daha yaygın bir başarı elde etmeye çalışan sanatçılar için önemli bir himaye ve mali destek kaynağı olarak da kritik bir rol oynadı. Ailesinin zenginliği, sadece kendi sanat kariyerine devam etmesine değil, aynı zamanda imkanları kısıtlı olan sanatçı arkadaşlarına maddi destek sağlamasına ve eserlerini çoğu zaman şişirilmiş fiyatlarla satın almasına da yardımcı oldu. İlk kez 1876’da Monet’nin tablolarını satın aldı ve ayrıca birkaç kez bazı sanatçıların stüdyolarının kirasını ödedi.

Bir koleksiyoncu olarak Caillebotte, belirli sanatçılara sponsorluk konusunda son derece seçiciydi. Örneğin, ne Georges Seurat’ın ne de Paul Gauguin’in eserlerini satın almamıştır.Ayrıca kişisel koleksiyonunda Sembolist sanatçıların hiçbir eseri bulunmamaktadır.Öte yandan, Louvre Müzesi’ni Manet’nin tartışmalı tablosu Olympia’yı (1863) satın almaya ikna etmede önemli bir güçtü. Caillebotte’un koleksiyonu, şu anda Londra’daki British Library’nin mülkiyetinde olan birinci sınıf bir pul koleksiyonu toplaması da dahil olmak üzere, sanatın ötesine geçti.

1877’deki üçüncü İzlenimci sergi sırasında Caillebotte, bağımsız, gayri resmi ve açıkça avangard bir salona dönüşen şeyin yalnızca merkezi bir organizatörü olmakla kalmadı,aynı zamanda avangardda da önemli bir güçtü.Hareket, tarzı ışığın etkilerini keşfetmese de etkili oldu. Çalışmaları, Monet’nin erken dönem resimlerinin yanı sıra Gustave Courbet ve Édouard Manet’nin çalışmaları ile eşit düzeyde daha Realistti. Daha sonraki İzlenimci sergilerde çalışmalarını sergiledi, ancak Empresyonist çevredeki ilişkilerin gerçekte ne kadar dolu olduğunun altını çizen bir rekabet olan Degas’ın dahil edilmesine karşı çıktığı için altıncısını ünlü bir şekilde boykot etti. Ertesi yıl, yedinci İzlenimci sergiye 17 resim sunarak katıldı, ancak bir kez daha kargaşa olmasına rağmen, açıkçası Caillebotte ve Pissarro, Monet’nin bir dereceye kadar aracılık ettiği bir durumla karşı karşıyaydı. Monet ve Caillebotte, 1886’daki son sergiye katılmayı reddetti, ancak o zamana kadar resim yapmayı tamamen bıraktı. 

1881’de Caillebotte, Seine Nehri üzerindeki kuzeybatı banliyölerinde Petit-Gennevilliers’de bir ev ve mülk satın aldı. 1888’de oraya kalıcı olarak yerleşti. 1882’de, zamanının büyük bir kısmını (diğer koleksiyon faaliyetleri ve bahçe işlerine ek olarak) tüketen yeni bir hobiye kendini attı.Daha önce yarış tecrübesine sahip olduğu yatlar inşa etmek. Zamanının çoğunu kardeşi Martial ve Petit-Gennevilliers’deki evi sık sık ziyarete gelen ve felsefe, edebiyat, siyaset ve sanat gibi konularda konuşmayı seven iyi arkadaşı Renoir ile geçirdi. Caillebotte, Charlotte Berthier adında bir kadınla ciddi ve uzun süreli bir ilişkisi olduğu düşünülmesine rağmen hiç evlenmedi. Ondan 11 yaş küçüktü ve görünüşe göre alt sınıf bir aileden geliyordu.Öldüğünde, Caillebotte ona büyük bir gelir bıraktı.

Gustave Caillebotte'nin Çalışmaları
Gustave Caillebotte’nin Özgeçmişi

1890’ların başında, Caillebotte zar zor resim yapıyordu.Önceki on yılların büyük, iddialı tuvallerini üretmeyi bırakmıştı. 1894 yılında, 45 yaşındayken Petit-Gennevilliers’deki evinin bahçesinde çalışırken aniden felç geçirerek öldü. Paris’in güneydoğusundaki ünlü Pere Lachaise Mezarlığı’na gömüldü.

Bağış , 1894’te bile Fransız Akademisi’nin hala avangard sanata ve sanatçılara karşı ne kadar dirençli olduğunun altını çizen tartışmaları alevlendirdi. Başta sanatçı Jean-Leon Gerome olmak üzere Akademi yetkilileri, Empresyonist ve sanatçıların eserlerinin transferini engellemeye çalıştılar. O zamana kadar, Cézanne gibi önemli Post Empresyonistler , Fransız Ulusal Müzesi’ne. Eserler, yıllar boyunca sürekli olarak resmi Salonlara kabul edilmedi ve sanat kurumu “sağlıksız” sanat olarak adlandırdıkları şeyin kabulüne karşı çıkmaya devam etti.Ancak şimdi geç modernist hareketlerin en önemli eserlerinden biri olarak kabul ediliyor. -19 inciFransa’da yüzyıl. Koleksiyondaki eserlerin sadece bir kısmı Degas’ın pastelleri ve Monet, Renoir, Pissarro, Sisley , Cézanne, Millet’in tabloları ve sadece ikisi Caillebotte’un kendisi nihayetinde kabul edildi. 1911’de, yaklaşık 30 kişi, Amerikalı bir doktor, işadamı ve sanat koleksiyoncusu olan Albert C. Barnes tarafından satın alındı; eserler, Philadelphia, Pennsylvania’daki Barnes Vakfı’nın Modernist eserlerinden oluşan kapsamlı koleksiyonunun çekirdeğini oluşturuyor.

1950’lere kadar, aile üyeleri, Caillebotte’un resimlerinin yanı sıra yıllar içinde edindiği diğer sanatçıların eserleri de dahil olmak üzere özel koleksiyonlarından eserler satmaya başlayıncaya kadar, sanatçının eserleri büyük ölçüde unutuldu. Eserlerin çoğu 1954’te Amerikalı sanayici ve sanat koleksiyoncusu Doktor Barnes tarafından satın alındı.Walter P. Chrysler, Caillebotte’un Paris Caddesi, Yağmurlu Gün (1877) adlı resmini satın aldı ve on yıl sonra eser Chicago Sanat Enstitüsü tarafından satın alındı. Bu, çalışmalarını Amerikan koleksiyonerlerinin ve kamuoyunun dikkatine sundu. 1970’lere gelindiğinde, resminin eleştirel bir yeniden değerlendirmesi sürüyordu.

Gustave Caillebotte’nin  Kariyeri Hakkında Kısa Bir Değerlendirme 

Caillebotte’un zamanında eleştirmenleri ve akademisyenleri çok öfkelendiren stili, onu takip eden sanatçılara daha radikal kompozisyon tekniklerinden bazılarını kullanma konusunda ilham verdi. Örneğin, genellikle oldukça sıra dışı perspektifler meyilli bir zemine aşağıdan bakmak, betimlenmemiş bir tünekten aşağıya bakmak veya samimi bir sahnenin kenarında durmak ve fotoğrafa benzeyen alışılmadık kırpma fotoğrafları avangard sanatçıların resimlerinin özellikleriydi. Van Gogh’dan Picasso’ya kadar. Görüntüleri oluşturmak için fotoğrafların kullanılması, 1970’lerin Fotogerçekçilerine (Hiperrealist veya Süper gerçekçi olarak da bilinir) kadar yaygınlaştı.

Ayrıca, yalnızca etkileyici ressamlarla değil, aynı zamanda 1982 tarihli Mimic adlı eseri aşırı perspektifler kullanan ve örneğin Caillebotte’un Pont de l’Europe’unda olduğu gibi sınıf gerilimini vurgulayan Jeff Wall gibi fotoğrafçılarla da tanınır .Caillebotte’un bir hami olarak mirası, Fransız Devletine miras bıraktığı eserler, ülkenin kapsamlı Empresyonist ve Post-Empresyonist resim koleksiyonunun yanı sıra Amerika Birleşik Devletleri’ndeki ünlü Barnes Koleksiyonu’nun temelini oluşturduğundan, dikkate değerden daha fazlasıdır.

 

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir


Web Tasarım