Çekya’nın En Ünlü Moda Ve Tasarım Markaları Hangileridir?

Çek Cumhuriyeti’nin tarihi mücevher ve cam endüstrilerinin omuzlarında duran bu on tasarımcı ve stüdyo, geleneksel işçilik ve ileri teknolojilerin yenilikçi kombinasyonlarını sergiliyor ve hatta şiirsel kavramların bir karışımını atmayı başarıyor. 

Zorya (Zdenek Vacek ve Daniel Posta)

Mücevher markası Zorya, Daniel Posta ve Zdenek Vacek’in işbirlikçi çabasıdır. Tasarımlar, ekibin sektördeki deneyimini malzeme, detay, yaratıcılık ve işçilik için doğuştan gelen bir hisle birleştiriyor. Sonuç olarak, Zorya parçaları aynı anda güçlü, zarif ve kırılgandır, tıpkı markanın ana ilham kaynağı ve adaşı Zorya gibi – aynı anda bakire, anne ve yaşlı kadını temsil eden Slav trinity tanrıçası. 2012 Virüs Koleksiyonu, viral bir saldırının arkasındaki biyolojik ve kimyasal süreçlerden ilham aldı.

Koleksiyon iki bölüme ayrılmıştır; birincisi, kimyasal olarak yetiştirilen kristal kaplı iplikçikleri kullanan mekansal bir çalışma; ikincisi, Barok inciler ve kaba elmaslarla karıştırılmış zincirlerden oluşan bir koleksiyon. Bu parçalar, lüksün değerleri ve estetiği hakkında yorum yaparak, geçici bir maddeden görsel olarak çarpıcı bir nesneye dönüşümü vurgulamaktadır.

Lucie Koldova

Ürün ve mobilya tasarımcısı Lucie Koldova, 2012 yılında Paris’te kendi stüdyosunu kurdu ve Prag Sanat, Mimarlık ve tasarım Akademisi’nden mezun olduktan sonra 2009 yılında oraya taşındı. Kendi stüdyosunun açılmasından önce Koldova, arik Levy Studio ile mobilya tasarımcısı olarak çalıştı. Koldova, Paris’in kültürel çeşitliliğinden ilham alıyor ve uluslararası müşteriler için Ürün, kavramsal alan, kentsel ve nesne tasarım projeleri üzerinde çalışıyor, aynı zamanda galeriler için sınırlı sayıda parça yaratıyor.

Klasik işçilik ve ileri teknolojinin bir kombinasyonunu kullanan Koldova’nın mobilya parçaları, cam heykeller ve ışıklar hem tasarım uygulamalarını hem de malzemeleri sınırlara itiyor. Çalışmalarındaki ana malzemeler, tasarımlarında gösterildiği gibi ahşap ve camdır. Kapsül (ışıklar) ve sarma masaları. Bu materyallere ve niteliklerine odaklanır, onları deneysel renk ve oran kombinasyonları ile karşılaştırır.

Vera Novakova

Kuyumcu Vera Novakova, 2001 yılından bu yana bağımsız bir tasarımcı olarak çalışıyor ve Prag sanat, Mimarlık ve tasarım Akademisi’nden mezun olduktan sonra metal ve mücevher stüdyosu okudu. Orijinal, sınırlı sayıda parçalar yaratıyor ve Münih’teki uluslararası çağdaş mücevher D’auteur Sergisi Schmuck 99 da dahil olmak üzere birçok prestijli sergide sergilendi.

Novakova, deneysel formların yanı sıra geleneksel malzeme ve süreçlerin bir kombinasyonunu kullanarak mücevher tasarımına yeni bir yaklaşıma sahiptir. Patinalı gümüşten yapılmış Sepiserie gibi ortaya çıkan koleksiyonlar gözle görülür derecede yenilikçidir ve yine de geleneksel mücevher parçalarına benzemektedir. Eşsiz bir hareketle Novakova, tasarımlarında konforun önemini vurgulayarak, sadece görsel olarak çarpıcı değil, aynı zamanda giyilmesi de kolay olmasını sağlıyor.

Studio Pirsc Porcelain

2005 yılında 21.yüzyılda porselen üretmenin tamamen yeni bir yolunu geliştirmek olan Daniel Pirsc tarafından kuruldu. Studio Pirsc Porcelain, yenilikçi üretim teknolojilerine odaklanan küçük seri üretim parçalarında uzmanlaşmıştır. Bununla birlikte, stüdyo hala tüm tasarımlarında bir zanaat becerisi ve konsepti seviyesini koruyor ve kişilik ve zeka duygusu ile aşılanmış projelere yol açıyor. Pirsc’nin Haçları, iç mekanlarda porselen için yenilikçi bir vizyon sergiliyor; üç boyutlu bir duvar kağıdı olarak, esnek ve oldukça değişken bir iç tasarım çözümü sunar.

Aslında, stüdyo genellikle daha da ileri giderek, çeşitli çağdaş tasarım uygulamalarında seçim malzemesini kullanıyor ve yenilikçi ve ikonik tasarımlar yaratıyor. Pirsc ve stüdyonun çok sayıda uluslararası müşterisi var, her yıl prestijli Çek büyük tasarım Ödülü’ne aday gösteriliyor ve dünya çapında sergileniyor.

Blanka Matragi

Ünlü disiplinler arası tasarımcı ve akademik ressam Blanka Matragi olağanüstü çeşitli bir kariyere sahipti. Onun uygulama diğer iş girişimleri arasında moda tasarımı, heykel, cam, seramik ve tekstil kapsar. 1976’da Librec Yarışmasında genç moda tasarımcılarını kazandığında moda öğrencisi olarak erken başarının ardından Matragi, ünlüler ve film yapımları için özel kostüm kıyafetleri tasarlamaya başladı ve 1982’de kendi salonu Blanka Haute Couture’u açtı.

Matragi’nin başarısı belki de sadece üç hafta içinde 82.000 ziyaretçi alan 2008’deki 25.yıldönümü retrospektif sergisi ile ölçülebilir. Matragi, cam op-art elbise Heykeli ve ‘avize Couture’gibi eserlerle birden fazla tasarım uzmanlığında çarpıcı, deneysel ve benzersiz tasarımlarıyla tanınır. Mimarlık, Çek kübizmi ve uzaydan esinlenen 52 haute couture giysisinden oluşan 30.yıldönümü Sergisi Timeless (2013) tarafından görüldüğü gibi yavaşlama belirtisi göstermiyor.

Jakub Polanka

Jakub Polanka, güncel trendleri takip etmekten ziyade stil unsurlarını vurgulayan mevsimlik ve kavramsal tasarım koleksiyonlarıyla bugün en başarılı Çek moda tasarımcılarından biridir. Polanka’nın tasarımları, sonuçlarla değil, yapım süreciyle ilgilidir. Yaratma eyleminden gelen bu doğrudan ilham, çalışmalarını özgürlük ve şiir duygusuyla aşılar.

Polanka ağırlıklı olarak kadın giyimine odaklanmış olsa da, son zamanlarda Çek markası Pietro Filipi için bir erkek koleksiyonu tasarladı. Ayrıca Hermés ve Louis Vuitton da dahil olmak üzere dünyanın önde gelen moda markalarından bazılarıyla işbirliği yaptı ve Peclers Paris stüdyosu için trend tahmincisi olarak çalıştı. Polanka, Çek büyük tasarım Ödülü (2009) ve Yılın En İyi moda tasarımcısı Elle stil ödülü de dahil olmak üzere tasarımları için birçok ödül kazandı.

EVA Polachova ve Marcel Mochal

Ürün tasarım stüdyosu llev, 2004 yılında Eva Polachová ve Marcel Mochal tarafından başlatıldı. Görevleri, hem pragmatik hem de hassas bir toplumun hayati bir parçası olan günlük kullanım için nesneler yaratmaktır; onları benzersiz kılan şey, ürün ve grafik tasarımı topluma hizmet olarak algılama biçimidir. Her LLEV tasarımının kendine özgü bir hikayesi vardır ve genellikle gizli bir kavramsal anlam içerir.

Cam, mobilya ve doğal malzemelerden yapılmış mücevherler de dahil olmak üzere çeşitli tasarım ürünleri ile yapılan deneyler, Llev’in Deccı gibi projelerinin stüdyonun ticari markası haline gelen “el yapımı tasarım” tarzını göstermesini sağlar. Züccaciye tasarımı, tasarımcıların kendi sezgileriyle birlikte dünyanın bir gözlemidir; hacimleri ile tanımlanan gözlük seti ve bir sürahi, kullanıcının kaç ons döktüğünü ve içtiğini ölçmesini sağlar.

Martin Zampach

Bağımsız tasarımcı Martin Zampach Prag’da yaşıyor ve çalışıyor. Ürün ve endüstriyel tasarım eğitimi alan Zampach, tasarım stüdyosu CuldeSac (İspanya) ve Sanat Lebedev stüdyosu (Rusya) gibi uluslararası şirketler için çalıştı. 2008 yılında kendi stüdyosunu açtı ve 2010 yılından bu yana serbest çalışmaya odaklandı, çek ve uluslararası şirketler için projeler ve kendi bağımsız koleksiyonları geliştirdi.

Czech Lap (2011) gibi bağımsız projeleri ağırlıklı olarak camdan yapılmış fonksiyonel ürünlerdir. Czech Lap, camın hem form hem de yüzey dokusunu yaratan hazırlanmış bir kalıp üzerine eritilmesiyle oluşturulan Doğadan Esinlenen bir cam plakadır. Bu parça, tasarımcının aile stüdyosu Atelier Zampach’ta üretildi. Zampach ayrıca ünlü tasarım blogunun kurucusudur DesignEast.eu, Doğu ve Orta Avrupa’dan kaliteli tasarımı tanıtan ve yayınlayan bir site.

Antipearle

Antipearle takı tasarımları ” punk ve lüks arasında bir yerde var.”Çek tasarımcı ve fotoğrafçı Markéta Dlouhá-Márová tarafından yaratılan, dışa doğru keskin kenarları olan bu görünüşte büyük boyutlu parçalar sevgiyle El yapımıdır. Jaws ve Frutti di Marre gibi koleksiyonlarda, dlouhá-Márová değerli metalleri özenle seçer ve bunları tasarımcının kendisi tarafından pasifik’ten elle toplanan nehir incileriyle birleştirir.

Bu tasarımlar, incileri modern mücevher tasarımına geri getirerek, çıkıntılı sivri uçlardan ve köpekbalıklarının dişlerinden biraz ürkütücü bir his katıyor. Dlouhá-Márová’nın mücevher tasarımına benzersiz yaklaşımı, bir erkek koleksiyonu yaratması için artan talep ile Çek mücevher pazarına oldukça kısa bir süre içinde geniş bir saygı duydu. Ayrıca 2012 Designblok sergisinde yılın mücevheri de dahil olmak üzere birçok prestijli ödül kazandı.

Klara Nademlynska

Moda tasarımcısı Klara Nademlynska, temiz çizgiler ve yüksek sınıf malzemelerin kullanımı ile ayırt edilen kadın giyim koleksiyonları yaratıyor. Sınırlı sayıda koleksiyonları, kadınsı terziliği el yapımı terbiye ve detaylandırma ile birleştiriyor ve Prag’ın moda tasarımı ve üretimi Ortaokulu’nda öğrendiği becerilere dayanıyor. Paris’te tasarımcı ve desen modelcisi olarak çalıştıktan sonra, Nademlynska 1994 yılında Prag’da ilk koleksiyonunu sundu ve 1998 yılında Prag’ın merkezindeki kendi dükkanından hattını başlattı. Nademlynska, 2004 yılında bir ortakla şirketini genişleterek klara Jeans ve Klara Sport’u kurdu ve 2005 yılında ilk ‘Bijuteri’ koleksiyonunu izledi – bir dizi kolye.

Üst model Tereza Maxová tarafından temsil edilen hazır giyim koleksiyonları, doku ve kumaş kompozisyonu için zarafeti ve doğal bir yeteneği soluyor.