Brice Marden Kimdir?

Brice Marden Biyografi

AMERİKALI RESSAM

Doğum: 15 Ekim 1938 – Bronxville, NY

Brice Marden’in Biyografisi

Nicholas Brice Marden, New York’taki Briarcliff Malikanesi’nde orta sınıf bir evde büyüdü ve sanata olan ilgisi erken yaşlardan itibaren çok sayıda kaynaktan etkilenmesiyle başladı.Bir ipotek memuru olan babası, Masonit panellerin her iki tarafına resimlerin reprodüksiyonlarını monte ederdi. Böylece onlara bakmaktan yorulduğunda onları ters çevirebilirdi. Marden, yedinci sınıfta, yaşadığı eski çiftlik evinin yakınındaki ormanda uyuyakaldığında, daha sonra hayatının bir şekilde değiştiği duygusuyla uyandığında ve bir sanatçı olacağını bildiğinde bir vahiy yaşadığını bildiriyor.Lisede, Marden’in genç isyan biçimi, Modern Sanat Müzesi’ni ziyaret etmek için Manhattan’a otostopla gidebilmesi için dersleri kesmekten ibaretti.Bu ziyaretler bazen en iyi arkadaşının annesi tarafından da kolaylaştırıldı.

Liseden sonra Marden, Lakeland’deki Florida Southern College’da otel işletmeciliği okumak amacıyla bir yıl geçirdi.1956’daki Noel tatilinden hemen önce, sanat öğretmeni ona “Gidin bu adamı Jackson Pollock’u görün” tavsiyesiyle bir MoMA üyelik kartı verdi.

Kısa bir süre sonra Marden, 1961’de BFA’sını kazandığı ve mezun olduktan sonra bir öğretmenlik işi düzenlediği Boston Üniversitesi’ne transfer oldu. Ancak o yaz birkaç ayını Yale Yaz Müzik ve Sanat Okulu’nda geçirdi.Onun ilgisinden etkilenen Yale’nin fakültesi onu lisansüstü eğitim için başvurmaya davet etti ve öğretmenlik sözleşmesini iptal etmek için gönüllü oldu.Yale’de klasik eğitim almış olmasına rağmen, Marden figürlü temsilden uzaklaştı ve Soyut Dışavurumculuğa ilgi duydu.Franz Kline , Willem de Kooning ve Pollock. Orada Chuck Close , Richard Serra , Robert Mangold ve Vija Celmins ile sınıf arkadaşı oldu ve 1963’te MFA’sını aldı.

Ağustos 1960’ta şarkıcı Joan Baez’in kız kardeşi Pauline Baez ile evlendi ve oğulları Nicholas Mart 1961’de doğdu. Marden, Yale’den mezun olduktan sonra New York’a taşındı ve Yahudi Müzesi’nde yarı zamanlı bir güvenlik görevlisi olarak çalıştı.1964’te sanatçı Jasper Johns’un retrospektifini gördüğü yerde. Marden, Johns’un kendisine sormaktan çok utandığı için diğer gardiyanların sanatçıyı imzalamaya ikna ettiği, Johns’un çalışmalarının imzalı bir posterini hala taşıyor.

Aynı yıl, kayınvalidelerinin aileyi dört aylığına Paris’e sürüklemesi ve evliliğinin “kaynaşması” üzerine karısından ayrıldı.Pauline Nicholas’ı aldı ve Kaliforniya’ya taşındı, Marden ise Aşağı Doğu Yakası stüdyosuna taşındı. Orada, özellikle Gerde’s Folk City’de Greenwich Village müzik sahnesiyle karıştı. O zaman müzikal kahramanlarından biri olan Bob Dylan ile tanıştı ve kariyerine yardımcı olacağı umuduyla ona bir resim yapacağına söz verdi.İronik olarak, Dylan’ın kariyeri bundan hemen sonra başladı ve Marden , 1966’da The Dylan Painting’i bitirdiğinde , amacı gereksiz hale gelmişti.

Kısmen Johns’tan esinlenerek, onlara üç boyutlu, heykelsi bir kalite kazandıran daha kalın, dokulu yüzeylere sahip resimler yaratmaya başladı.1966’da boyasına balmumu katmaya başladı ve ilk kişisel sergisini New York’ta, oğlunu Kaliforniya’da görmek için bir uçak bileti ödeyen Klaus Kertess’in galerisinde tek bir resmin satışıyla açtı.Broke, Minimalist ressam Dorothea Rockburne aracılığıyla Robert Rauschenberg olarak bir iş buldu.Marden boş zamanlarında sanatçılar ve müzisyenler arasında popüler bir bira salonu olan Max’s Kansas City’de takılır ve burada 1968’de evlendiği Helen Harrington adında bir garson ve sanatçıyla tanışır.1969’dan 1974’e kadar fakültede görev yaptığı New York Görsel Sanatlar Okulu’nda bulundu.

Marden sık sık yeni yaratıcı yaklaşımları denedi; örneğin, erken dönem tek renkli resimlerden geniş bir renk yelpazesi sunan çok panelli eserlere geçmeye başladı.Marden’in seyahatleri, bir sanatçı olarak gelişimini, özellikle de 1971’deki ilk ziyaretinden bu yana genellikle yazlarını geçirdiği Yunanistan Hydra’da geçirdiği zamanı büyük ölçüde etkiledi. Marden birçok deneme yaptı.Tuval üzerine çalışmalara ek olarak, çizimler üretti, Yunanistan’dayken bulduğu kaya parçalarından esinlenerek mermer üzerine gravürler ve daha sonra tablolar. 1977’de Basel’de katedral için bir dizi vitray pencere tasarlaması için bir iş aldı.Ancak sekiz yıllık bir çalışmanın ardından sonuçta boşa çıktı.New York’taki evine döndüğünde, sokakta ve arka bahçesinde bulduğu dalları çizim aracı olarak kullanmak için bileme fikri aklına geldi.

70’lerin başında Marden, Helen’den ayrıldı, ancak sonunda uzlaştılar ve tekrar birlikte yaşamaya başladılar. 1978 ve 1980’de iki kızı Mirabelle ve Melia doğdu.Bununla birlikte, Marden, uyuşturucunun kendisi üzerinde doğa ile aynı yaratıcı etkiye sahip olduğunu reddetmesine rağmen, on yıl boyunca sık esrar kullanımıyla tanındı.On yıl sonra Marden kokaine başladı.Sonunda o kadar yoğun bir şekilde kullandı ki davranışları düzensizleşti ve 1983’te karısı (o zamanlar koka alışkanlığından habersizdi) ona tekrar ayrılmak isteyip istemediğine karar vermesi için bir ültimatom verdi.Yoğun terapi evliliğini onarmaya ve uyuşturucu alışkanlığını tekmelemeye yardımcı oldu.Ancak Marden son yıllarda kendisini sürekli yorgun hissettiği ve sürekli stüdyo katında uyanmaktan bıktığı için nihayetinde uyuşturucudan uzak durduğunu iddia etti.

Marden’in uyuşturucuyla ilgili sorunları, yaratıcılığının sonuna gelip gelmediğini sorgulamasına neden olan profesyonel bir krizle çakıştı.Birkaç alternatif kaynaktan yararlanarak sanatını yeni yönlere itti.Bunnlardan biri, alkolizmi Marden’ın yoğun uyuşturucu kullanımı döneminde olduğu yaşta erken ölümüne neden olan Jackson Pollock’un tanıdık zemin iziydi.Helen onu 1983-4’te Tayland, Sri Lanka ve Hindistan’a yaptığı bir geziye sürükledi ve döndüklerinde New York’taki bir Japon kaligrafi sergisine götürdü ve burada karakterlerin cesur vuruşlarının enerjisiyle büyülendi.Pollock’un çizdiği hareket biçimleriyle uyumlu oldu.Aynı zamanda, Marden’in Doğu kültürlerine olan merakı, Tang Hanedanlığı şairi Han Shan’ın çalışmalarına da ilgi duymaya başladı.1988’de başlayan ve Çin dağ ve doğa resimlerinden de ilham alan Cold Mountain serisi vardı.Daha sonra mitoloji, Marden’in The Muses (1991-93) adlı çalışmasına esin kaynağı oldu.

1980’lerin sonunda, Marden’in sanat piyasasındaki talebi yükselmeye başladı. Galeri sahibi Mary Boone tarafından gelecekteki tablo satışlarına karşı 1 milyon dolarlık bir avansla alındı.Kısa süre sonra, aralarında İsviçreli bayi Thomas Ammann’dan biri ve Marden’ın otuz yıla yakın bir süredir yakın bir profesyonel ilişki sürdürdüğü ve şu anda kendisini temsil eden New Yorklu genç bayi Matthew Marks da dahil olmak üzere başka gelişmeler de oldu. Marden’in resimleri, 2016 itibariyle, müzayedede 9 milyon ila 11 milyon dolar arasında bir değer kazandı. 1988’de Marden, Amerikan Sanat ve Edebiyat Akademisi’ne üye seçildi ve 2000’de Brown Üniversitesi ona fahri Güzel Sanatlar Doktorası verdi.

1987 ve 2000 yılları arasında, Marden stüdyosunu aşağı Manhattan’daki Bowery’de kurdu ve şimdiki yerine, West Street’te Hudson Nehri manzaralı onuncu kat dubleks alanına taşımadan önce vardı.

2015 yılında, Marden’in New York’taki Matthew Marks Gallery’de düzenlediği on iki resim ve yirmi beş çizim sergisi, Rönesans döneminde yaygın olarak kullanılan pigmentlerin kullanımıyla doğanın renklerini çağrıştıran yeni çalışmalara yer verdi.Sergi, 2006-07 yıllarında Modern Sanat Müzesi’nde düzenlenen bir retrospektiften bu yana Marden’in çalışmalarının en büyük sergisi oldu.

Ayrıca Marden, yakın zamanda otel müdürü rolünü de üstlenmiştir.O ve karısı, Karayipler’de Nevis’te bir otel işletiyorlar ve New York’un Hudson Nehri Vadisi’nde Hotel Tivoli adlı bir kır hanını açtılar.Orada, Marden ve eşi aynı zamanda Hudson’a bakan 1843 tarihli bir ev ve dönüştürülmüş araba evinde bir stüdyo alanı içeren Rose Hill adlı bir mülke sahipler.Ayrıca Eagles Mere, Pennsylvania’da, merakla neredeyse hiç doğal ışık almayan stüdyo alanı olarak büyük bir ahır içeren 400 dönümlük bir mülke sahipler.

Brice Marden’in kısa bir kariyer değerlendirmesi 

The New Yorker’daPeter Schjeldahl, Marden’i “son kırk yılın en derin soyut ressamı” olarak nitelendirdi.Marden’in, otobiyografik anları ve anıları görsel biçime çevirme konusundaki kanıtlanmış yeteneği, çoğu zaman işinin arkasındaki süreci ortaya çıkarırken, onu emsallerinden ayırdı.Aynı zamanda yeni nesil çağdaş soyut sanatçıların yolunu açtı.Cesur, düz çizgili renk panellerini yan yana getirmesi, Sean Scully’nin 1960’lar ve 1970’lerdeki çabalarıyla karşılaştırılabilir.Daha yakın zamanlarda, Marden’in erken dönem “Minimalist” girişimleri, güçlü kişisel rezonansa sahip nesnelerden ve insanlardan örneğin seramik, önemli mentorlar parlak renkleri yeniden üretme girişimleri, Byron Kim gibi sanatçılara ilham verirken, kaligrafik formların Marden’ üzerindeki etkisi. Çalışmaları, Jose Parla gibi sanatçıların resimdeki grafik keşifleriyle paralellik gösteriyor.Candacee White, Marden’e, özellikle de çalışma yöntemine olan borcunu açıkça kabul etti: “Geçmiş ve gelecek satırları nasıl ilişkilendireceğini, ne kadar yakın olduğunu düşünerek, bir sonrakini bırakmadan önce bir satıra uzun süre bakarım.Tuvalin kenarı, vb. Çizginin değişmesine izin vermeyi, daha doğal görünen açık, koyu, daha kalın, daha ince olmasını seviyorum.”