• Bartolome Esteban Murillo Kimdir ?

Bartolome Esteban Murillo Biyografi 

İSPANYOL RESSAM

Doğum: 1617 – Sevilla, İspanya

Ölüm: 3 Nisan 1682 – Sevilla, İspanya 

Bartolome Esteban Murillo’nun Biyografisi

Aralık 1617’de Bartolome Esteban Murillo, tüm hayatı boyunca yaşayacağı ve çalışacağı Sevilla’da doğdu. Çocukluğu boyunca Sevilla, İspanya’nın en önde gelen şehri olarak kaldı.Güç ve nüfus bakımından Venedik, Amsterdam ve hatta Madrid’e eşitti. Sevilla, Yeni Dünya ile ticaret üzerindeki tekelini uzun süredir elinde tutuyordu ve İspanya’nın Fransa ve Düşük Ülkelerle neredeyse sürekli savaşlarına rağmen, şehir 1630’lara kadar müreffeh kaldı. Daha sonra, Murillo kariyerine başladığında, Sevilla’nın nüfusu ve yaşam standardı azalırken, kiliseleri ve dini dernekleri arttı. Sonunda, kimliği dinle o kadar güçlü bir şekilde bütünleşti ki, resimlerinin Barok Sevilla’yı şekillendirdiği kadar şehir kariyerini de şekillendirdiği tartışılabilir.

Murillo’nun kesin doğum tarihi bilinmiyor, ancak ebeveynleri müreffeh, orta sınıf ve 1617’de çok yaşlıydı. Berber cerrah olan Gaspar Esteban, Maria Murillo ile otuz yıldır evliydi ve Bartolome on dört çocuğunun sonuncusuydu. Aslında tek çocuk olan genç Bartolome, dokuzuncu yaş gününe kadar, babası ve annesi aylar içinde öldükleri zamana kadar rahat ve mutlu bir hayat yaşadı. Ablası Ana ve kocası onu yanına aldı.Ancak bir zamanlar kaygısız çocukluğu sona erdi. Murillo kısa süre sonra henüz gelişmemiş ama belirgin yeteneklerini ressam olmak için kullandı ve ilk başta akrabalarından bazılarının çoktan göç etmiş olduğu Amerika kıtasına gitmek için karar verdi. On beş yaşına geldiğinde, yolculuk için bir vasiyetname hazırladı ve kendisini sömürge pazarına tanıtmak için birkaç tuval boyadı, ancak sonunda Yeni Dünya’yı hiç görmedi. Aslında, tüm kariyeri boyunca İspanya’dan ayrıldığına dair hiçbir kanıt yok.

Antonio Palomino’ya göre, 1724’te yayınlanan sanatçının ilk biyografisinde Murillo, annesiyle akraba olan, özellikle yenilikçi olmasa da başarılı bir sanatçı olan Juan del Castillo ile eğitim aldı.

Murillo’nun bilinen en eski tuvallerini La Regina Angelorum manastırı için yaptı. Bu resimler, The Vision of Fray Lauterio (c. 1638) ve Saint Dominic, Meryem Ana’dan Tespih Alırken(c. 1639), Castillo’nun çalışmasında bulunan aynı sıcak palete ve güçlü bir şekilde tanımlanmış figürlere sahiptir. Ancak bu örneklerin dışında, Murillo’nun erken dönem çalışmalarının çok azı hayatta kalmıştır, çünkü muhtemelen Palomino’ya göre, o bir ‘festival ressamı’ olarak başlamış, ferialar ve dini bayramlar için dekorasyonlar tasarlamıştır.Bu eserler tanımları gereği geçiciydi.

Murillo’nun ilk kariyeri için yalnızca Palomino’nun sözüne sahip olsak da, 1645 tartışmasız onun en önemli yıllarından biriydi. Beatriz Cabrera ile Santa Maria Magdalena Kilisesi’nde vaftiz edildiği yerde evlendi.Kısa süre sonra dokuz çocuğun ilkine hamile kaldı.

Ayrıca, Sevilla’daki Convento de San Francisco’nun Küçük Manastırı için on üç tuval boyamak için ilk büyük işini aldı. Avrupa ve Amerika koleksiyonlarına dağılmış olan resimlerin yaklaşık on bir tanesi hayatta kaldı ve her biri bir Fransisken rahibi veya azizinin bir mucizesini, coşkusunu veya hayırsever eylemini tasvir ediyor.

Murillo’nun sofistike paleti, ayrık kompozisyonları ve akıcı fırçası, erken dönem çalışmalarından çok radikal bir şekilde ayrıldığını gösteriyor.Bazı bilim adamları onun Madrid’deki İtalyan ve Flaman başyapıtlarından ilham almış olması gerektiğini iddia ediyor. O olabildiğince ol,Çobanların Hayranlığı (c. 1650), en az sekiz kez daha resmedeceği bir konu; Tesbih Bakiresi (c. 1650), en az yirmi kez boyanmıştır; ve onun en ünlü konusu olacak olan Immaculate Conception (1652) vardır.

1650’lerin başında, Sevilla, hâlâ İspanya’nın kozmopolit ve entelektüel merkezi olarak görülse de, artık ticari güç merkezi değildi. Şehir ticaret tekelini Cadiz’e kaptırmıştı ve bir veba, nüfusunun neredeyse yarısını yok etmişti.Bir felaketi, ardından kıtlık, durgunluk ve ticaret isyanı. Kısmen bu parçalanmaya tepki olarak, Sevilla’nın dini tarikatları Fransiskanlar, Dominikenler ve Kapuçinler önemli kaynaklarını hayır işlerine adadı ve hayır işlerini kutlayan sanat eserlerini görevlendirdi. Derinden dindar olan Murillo (Tridentine İspanya standartlarına göre bile), hayatını ve kariyerini Katolik Kilisesi’ne ve çoğu bugün hala aktif olan kardeşliklerine hizmet üzerine şekillendirdi.

Diego Velazquez, Francisco de Zurbaran ve Alonso Cano da dahil olmak üzere önceki nesil usta ressamların aksine, Murillo kraliyet himayesine talip olmadı.

Sevilla’nın aristokrasisi ve dini kardeşlikleriyle olan bağlantıları, 1650’ler ve 1660’lar boyunca bir komisyon akışını kolaylaştırdı.Kariyeri, ailesi ve mülk yatırımlarıyla hızla büyüdü. Sonunda 1658 baharında, Velazquez’in şimdi IV. Philip Sarayı’nın en güçlü ve en beğenilen ressamı olduğu Madrid’e gitti. Arkadaş Sevillanos Zurbaran ve Cano da orada başarıyı yakalamıştı ve bu sanatçılar muhtemelen Murillo’nun Titian, Rubens ve Van Dyck’in başyapıtlarını inceleyebileceği kraliyet koleksiyonlarına erişim ayarladı.

1660 yılının Ocak ayında Murillo, Sevilla’nın yeni Real Academia de Bellas Artes’inin açılışını denetledi ve Francisco de Herrera the Younger ile ilk eş başkanı oldu. Okul İspanya’nın ilk resmi akademisiydi ve resim, heykel ve yaldızın yanı sıra hayat çizimi öğretti.

Murillo, üretken olduğu kadar yenilikçi de, kariyerinin bu nispeten geç aşamasında bile yeni bir tür geliştirdi. İsa’yı, Vaftizci Yahya’yı, Bakire’yi ve bazı azizleri güzel Sevillian çocukları ve ergenleri olarak göstermeye başladı ve dini konulara özellikle yan şapeller, özel ibadet alanları ve hatta ev içi iç mekanlar için uygun bir tatlılık ve erişilebilirlik getirdi.

Sevilla Katedrali’nin rahibi Don Justino de Neve, aslında Murillo’nun en yakın arkadaşıydı ve yeni Santa María la Blanca kilisesi (c. 1665) için komisyonları güvence altına almasına ve Venerables Sacredotes Hastanesi için muhteşem bir Lekesiz Doğum Günü’ne yardım etmesine yardımcı oldu.

1670’lerde Murillo, Convento de los Padres Capuchinos (c. 1670) için çeşitli konuların resimlerini de tamamladı. Prodigal Oğul benzetmesini gösteren sekiz tuval (1670’den önce) ve San Agustin kilisesi için Aziz Thomas de Villanueva’ya adanmış birkaç eser (c.1670). Ek olarak, 1667’de Hospital de la Caridad için önemli serisine başlamıştı. Yedi merhamet eyleminin altısı ve sırasıyla Macaristan’ın Aziz Elizabeth’i ve Tanrı’nın Aziz John’unun iki tablosu’nu yaptı.

1682’de Murillo, Cadiz’deki Capuchins kilisesinin ana sunağı için bir grup tuval olan son komisyonuna başladı. Her bir kompozisyonu engelledi.Doğrudan hazırlanmış tuvaller üzerine eskiz yaptı. Bunlar daha sonra ana sunağın üzerine monte edildi ve burada onları yerinde iskeleden çalışarak yerinde boyadı.

Merkezi, en önemli tuval üzerinde çalışırken, Aziz Catherine’in Mistik Evliliğini gösteren çok figürlü bir işi Murillo, kilisenin mermer zeminine en az yirmi metre düştü. Darbe karın duvarını yırttı ve kesinlikle asistanların yardımıyla Sevilla’ya dönmeyi başarmasına rağmen, birkaç ay sonra fıtık ve buna bağlı komplikasyonlardan öldü. Sunak daha sonra öğrencisi Francisco Meneses Osorio tarafından tamamlandı. Yetenekli olmasına rağmen, Osorio Murillo’nun stilini ve tekniğini o kadar sadık bir şekilde taklit etti ki, resimlerini öğretmeninin resimlerinden ayırt etmek zor olabilir.

Sadece Murillo’nun en küçük oğlu Gaspar öldüğünde yanındaydı. Maria’nın 1665’teki ölümünden beri dul olarak yaşıyordu ve beş çocuğunun ölümüne rağmen birlikte hayatlarının mutlu olduğu söyleniyordu. 1682’de, hayatta kalan iki oğlu Sevilla’dan, biri Amerika için ayrılmış ve geriye kalan tek kızı bir manastıra girmişti. Şaşırtıcı bir şekilde, çocuk imgelerinde ustalaşmış bir ressam için, ne kendisinin ne de Maria’nın hayatta kalması mümkün değildir. Sadece iki otoportre bilinmektedir. Murillo’nun önemli tabloları Sevilla Katedrali’nde, kiliselerde ve Museo de Bellas Artes’te asılıdır, ancak yine de Toledo’daki El Greco’nun aksine Murillo’yu Sevilla’da bulmak her zaman kolay değildir. Santa Cruz kilisesine gömüldü, ancak kilise daha sonra yıkıldığında kalıntıları kayboldu. Bugün sadece bir geleneksel anıt var. Murillo’nun vaftizini ve Sevilla’nın “Cennetin Ressamı” olarak ününü belirten bir on dokuzuncu yüzyıl taş levhası. Bu plaket, Murillo’nun vaftiz edildiği ve evlendiği mütevazı kilisenin yerine 1692’de inşa edilen Barok Santa María Magdalena kilisesinde asılıdır.

19. yüzyılın sonlarına kadar Murillo, İspanya dışındaki tüm vatandaşlarının tartışmasız en ünlü sanatçısıydı. Sevilla’daki stüdyosu sonraki nesil ressamları besledi ve en başarılıları  Francisco Meneses Osorio, Juan Simon Guiterrez, Sebastian Gomez, Pedro Nunez de Villavicencio ve Esteban Marquez tarzını, duyarlılıklarını ve ikonografisini o kadar özveriyle duyurdular ki Murillo, Sevilla Okulu, ölümünden çok sonra da devam edildi.Bu özellikle dini sanat için geçerliydi. Murillo, tartışmasız İspanyol Altın Çağı’nın büyük Katolik ressamıydı.

O sadece üretken ve hırslı değildi, aynı zamanda doktrini şehvetli olanla dengeleme konusunda bir dehaya sahipti. Kendisi de derinden dindar bir adam olarak, dini konuları empati ve dolaysızlıkla resmederek, izleyicileri kendisinden önce hiçbir sanatçının yapamadığı şekilde çekti. Melekleri ve Bakireleri zarif ve gerçektir, kestaneleri ise neredeyse elle tutulur bir enerjiye sahiptir.Ancak konusu ister kutsal ister küfürlü olsun, her zaman el ve göz çekmek için resim yaparak figürlerinin hem ideal hem de erişilebilir görünmesini sağlar. Murillo’nun geleneksel konuları ele alışı ve yenileri için yaptığı yaratıcı formüller, kutsal imgeleri Zurbaran ve Juan Martinez Montanes’e özgü mistik, anıtsal görünümden kurtardı.Onu inananlarla göz hizasına getirdi ve özne ile birlikteliği teşvik etti. Üstelik Murillo, inançlarını sanki hayatları ona bağlıymış gibi uygulayan sıradan insanlar olan tanınabilir Sevillanos’u çizdi, çünkü öyleydi. figürlerinin hem ideal hem de erişilebilir görünmesini sağlıyor.

Murillo’nun geleneksel konuları ele alışı ve yenileri için yaptığı yaratıcı formüller, kutsal imgeleri Zurbaran ve Juan Martinez Montanes’e özgü mistik, anıtsal görünümden kurtardı, onu inananlarla göz hizasına getirdi ve özne ile birlikteliği teşvik etti. Üstelik Murillo, inançlarını sanki hayatları ona bağlıymış gibi uygulayan sıradan insanlar olan tanınabilir Sevillanos’u çizdi.Çünkü öyleydi. figürlerinin hem ideal hem de erişilebilir görünmesini sağlıyor.

Murillo’nun geleneksel konuları ele alışı ve yenileri için yaptığı yaratıcı formüller, kutsal imgeleri Zurbaran ve Juan Martinez Montanes’e özgü mistik, anıtsal görünümden kurtardı.Onu inananlarla göz hizasına getirdi ve özne ile birlikteliği teşvik etti. Üstelik Murillo, inançlarını sanki hayatları ona bağlıymış gibi uygulayan sıradan insanlar olan tanınabilir Sevillanos’u çizdi.

Ancak 19. yüzyılda Murillo’nun çalışmaları hızla gözden düştü ve neredeyse İspanya’nın servetiyle paralellik gösterdi. Kısa bir refah ve aydınlanma döneminden sonra, onlarca yıl süren savaş, istila, sömürge kayıpları ve son fakat en az değil, Kilise içindeki kavgalar Katolik ikonografisi pazarını paramparça etti. Koleksiyoncular bunun yerine laik konulara ve portre ve natürmort gibi zengin bir orta sınıfın yükselişine uygun türlere yöneldi.

İspanya’da dini bir ressam olarak ve yurtdışında bir tür ressamı olarak tanınan Murillo, her iki tarafta da kötü hizmet gördü, çünkü Kilise artık büyük işleri finanse etmiyordu ve Sanayi Devrimi’ni takiben, birçok kişi Murillo’nun kestanelerini ve dilencilerini patronluk olarak gördü.

19. yüzyılın sonlarında, Murillo’nun tür resimleri, anlatıya, kostüme, jestlere ve tutumlara titizlikle dikkat eden sokak yaşamının ressamları Costumbrismos’un arkasındaki ilham kaynağı olarak kısa bir rönesans yaşadı.Genç Dilenci de dahil olmak üzere bazı başyapıtlar Realistlere ve proto-Empresyonistlere hitap etmeye devam etti. Ancak Murillo çalışmalarının bilim adamları ve küratörler tarafından yeniden değerlendirilmesi nispeten yakın zamanda gerçekleşti.

Şu anda 2018, Murillo’nun “doğum gününün” dört yüzüncü yılıdır ve kutlamada Sevilla, Museo de Bellas Artes’te dünyanın dört bir yanından resimleri yeniden bir araya getiren bir gösteri de dahil olmak üzere bir etkinlik ve sergi programı başlatırken, “Murillo ve Seville’deki İzi” , Espacio Santa Clara’da, Sevilla Okulu ve ötesindeki geniş kapsamlı etkisine bakıyor. Yakında Sevilla’ya gelen ziyaretçiler, sanatçının son evi olan Casa de Murillo’da Murillo’nun yaşamının ve ruhunun bir kısmını deneyimleyebilecekler. Eskiden Murillo’ya adanmış bir müze, 1988’de kapandı ve şimdi Endülüs Flamenko Enstitüsü’nün Ofisi. Ancak, Sevilla şu anda Murillo Okulu ve Sevilla’nın Altın Çağı için bir Araştırma ve Çalışma Merkezi planlıyor.