Arthur Dove Kimdir?

Biyografi ve Miras

AMERIKALI RESSAM

Doğum: 2 Ağustos 1880 – Canandaigua, New York

Ölüm: 23 Kasım 1946 – Long Island, New York 

Arthur Dove Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi

Arthur Dove’un Biyografisi

Çocukluk

Arthur Dove, 2 Ağustos 1880’de Canandaigua, New York’ta İngiliz asıllı bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi; Başarılı bir iş adamı olan babası, inşaat müteahhitliği ve tuğla imalatçısıydı. Dove, çocukken komşusu doğa bilimci Newton Weatherby ile arkadaş oldu; bu kişi onu avlanma, balık tutma ve kamp gezilerine götürdü ve Dove’un yaşam boyu doğaya olan hayranlığını teşvik etti. Weatherby ayrıca Dove’a boyaması için çeşitli tuval parçaları veren amatör bir sanatçıydı.

Eğitim

Babasının ısrarı üzerine Dove, Cornell Üniversitesi’nde hukuk öncesi öğrencisi olarak yer aldı. Yorucu hukuk derslerini seçmeli sanat derslerine girerek tamamladı. Cornell’deyken kolej yıllığını resimleme onuruna layık görüldü. Dove, kazançlı bir meslek olan grafik illüstratör olarak babasıyla bir uzlaşmaya vardı. Sanatçı 1903’te New York’a taşındı ve kariyerine serbest çalışan bir illüstratör olarak başladı, bu da kısa sürede kendi zevkleri için fazla geleneksel olduğunu kanıtladı. Birkaç yıl içinde , her ikisi de Ashcan Okulu’nun kurucu üyeleri olan çizer arkadaşları John Sloan ve George Luks’un ısrarı üzerine, Dove elini resimde denedi. 1908’de Dove ve ilk karısı Florence, 15 aylık bir süreliğine yurtdışına yelken açtılar, esas olarak Fransa’nın güneyinde, zanaatını geliştirdiği yerde resim yaptı. Paris’te Dove , aynı zamanda erken modernistler olan Amerikalı ressam Alfred Maurer ve Max Weber ile tanıştı ve Henri Matisse , Pablo Picasso ve Paul Cézanne’ın sanatsal yeniliklerine maruz kaldı . Dove’un o zamanki tarzı İzlenimciydi , ancak Maurer’in yanı sıra, İzlenimciliği Fauvistler gibi daha geniş saf doymamış renk alanlarına seyreltmeye çalıştı .

Arthur Dove Kimdir?

1910’da Dove, galeri sahibi, fotoğrafçı ve avangardın önde gelen temsilcisiyle tanıştı.Alfred Stieglitz ve kısa sürede Stieglitz’in “291” olarak bilinen galerisindeki modern Amerikan sanatçılarının ahırının bir üyesi oldu. Stieglitz’den Dove, “Amerika’da sanat için en çok şey yapan kişi” olduğunu belirtti. 1905’ten 1917’ye kadar galeri, Amerikan sanatını ve kültürünü canlandırmak isteyen benzer düşünen sanatçılar ve eleştirmenlerden oluşan bir topluluk olan New York modernistlerinin merkeziydi. 291’den sonra Stieglitz’in sahip olduğu sonraki galeriler geldi ve Dove bunlarda da sergilendi. 1910’a gelindiğinde Dove, herhangi bir anlatı önerisini terk etti ve eserleri için herhangi bir figür, ortam ve hatta başlık benzerliğini attı. Bunu, “formların kendi hikayelerini anlatması gerektiğini” düşündüğü için yaptı. Dove, yapıyı vurgulayarak ve kompozisyonu tüm gereksiz ayrıntılardan arındırarak nesnelerin özünü yansıtmaya çalıştı; yığını desen, yükseltilmiş ve değiştirilmiş renk ve basitleştirilmiş konturlarla değiştirdi. 1912’de, bir Amerikalı tarafından üretilen temsili olmayan ilk eserlerin bazılarını kendi elleriyle boyadı.Soyutlamalar serisi. 291’deki ilk tek kişilik sergisinde gösterdiği bu on pastel, sadeleştirilmiş, stilize edilmiş motifler, iç içe geçmiş ve örtüşen imzalı dairesel ve testere dişi formlarıydı. Dove, doğal nesneler de dahil olmak üzere nesnelerin bağımsız, izole şeyler değil, daha çok canlı güçler olduğuna inanıyordu. Georgia O’Keeffe bir keresinde, “Dove, dünyadan olan tek Amerikalı ressamdır” demişti. 

Olgun Dönem

On yıllar geçtikçe Dove, Wassily Kandinsky’nin dışavurumcu çalışması olan Kübizm’den ve daha da önemlisi, hayata ve dünyaya analitik olmaktan ziyade mistik bir yaklaşımı vurgulayan Fransız Filozof Henri Bergson’un yazılarından daha fazla etkilendi . 1917’de Dove, yağlı boya ile resim yapmayı bıraktı ve sadece pastel üretti. İlk karısı Floransa’dan ayrıldıktan ve 1924’te ilk karısının ölümünden sonra evlendiği ressam Helen Torr (takma adı Reds) ile bir tekne evine taşındıktan sonra 1921’e kadar resim yapmaya devam etmedi. Trajik bir şekilde, yıllarca oğlunu ziyaret etmesi engellendi.

1920’lerde Dove, yenilikçi, esprili ve zaman zaman neredeyse temsili kolajlar ve asamblajlar şeklinde organize ettiği buluntu malzemeleri de denedi . Bu teknikleri ve malzemeleri kullanarak 1924 ve 1930 yılları arasında yaklaşık 30 eser üretti. Dove ayrıca mum emülsiyonu üzerinde elle karıştırılmış pigment gibi yeni boya malzemeleriyle deneyler yaptı. Bir sesin duyulmasının bir rengin görselleştirilmesini ürettiğinde olduğu gibi, bir uyarı türünün diğerinin hissini uyandırdığı psikolojik bir durum olan sinestezi ile ilgilendi, Fransız Sembolistinde bulunan bir inanç.çevreler. 1930’dan itibaren maddi sıkıntı içindeyken, The Phillips Collection’ın kurucusu Duncan Phillips’ten, Dove’un sergilerindeki ilk iş seçkisine karşılık düzenli ödemelerle desteklendi. İki adam  sanatçı ve patron  sadece bir kez bir araya geldi. Phillips Koleksiyonu hala Dove’un çalışmalarının çoğunu elinde tutuyor.

Geç Yıllar ve Ölüm

Daha sonraki çalışmalarında, Arthur Dove’un yakın çevresini gözlemleme ve soyutlanmış formları sanatına entegre etme eğilimi, onu dalgalı formları katmanlamaya ve azaltılmış bir paletle çalışarak duyumsal, fırçamsı bir yüzey yaratmaya yöneltti. Şu anda, o ve Reds, onları doğanın gücü ve güzelliği ile doğrudan temasa getiren bir teknede yaşıyorlardı. 1940’lardaki bazı çalışmalarında Dove, Long Island’daki küçük kasabasının yerel simge yapılarını ve çalkantılı kıyı şeridini çizdi, ancak daha sonra doğayı ve soyut olanı yeniden kucaklamak için tam bir çember haline geldi. Dove, 1939’da kalp krizi geçirdi, bu da onu geçersiz kıldı ve yaratma yeteneğini tehlikeye attı. İkinci kalp krizi ve zayıflatıcı böbrek hastalığından sonra, kendisi de bir sanatçı olan Reds, resim yaparken Dove için fırçayı yönlendirmek zorunda kaldı. Sanatçı 1946’da öldü. Dove’un ölümünden sonra kırmızılar bir daha asla boyanmadı; 1967’de öldü. 1979’da Modern Sanat Müzesi ilk kez eserlerini bir arada astı. 1997 ve 1998 yılları arasında sergiArthur Dove: A Retrospective – 1970’lerden beri kariyerini ele alan ilk kapsamlı araştırma – ülke çapında seyahat etti. 2000 yılında, Long Island’daki küçük, tek odalı bir yapı olan Arthur Dove-HelenTorr Cottage, Ulusal Tarihi Yerler Kaydı’na eklendi.

Arthur Dove’un Mirası

Dove’un 1946’daki ölümü ve yaşamın çalışmaları, Soyut Dışavurumculuğun ortaya çıkışıyla güçlü bir şekilde gölgelendi. Jackson Pollock ve diğerlerinin önde gelen eleştirmeni ve şiddetli savunucusu Clement Greenberg , Stieglitz Circle sanatçılarının ( John Marin hariç ) çalışmalarını şiddetle beğenmedi . 1945 sonrası soyutlamacıların aksine, Dove taşralı ve küçük bir yetenek olarak kabul edildi. Ne olursa olsun, Dove, Georgia O’Keffee, John Marin ve Stieglitz Circle’dan diğerlerinin etkisi ve ünü büyümeye devam ediyor. Dove, Jackson Pollock , Lee Krasner ve Mark Rothko gibi birinci nesil Soyut Dışavurumcuları dolaylı olarak etkilemekle tanınır.Sanatçının çevresiyle ilgili öznel deneyimine ve renk ve çizginin içsel duygusal gücüne benzer bir vurgu yapan . Doğal dünyaya olan çekiciliği Amerikan sanatında sabit kalır.