Elia Kazan Kimdir ? Hayatı Ve Biyografisi

Yönetmen

Doğum tarihi: 7 Eylül 1909, Fener

Ölüm tarihi ve yeri: 28 Eylül 2003, Manhattan, New York, ABD 

Elia Kazan Kimdir ?

Elia Kazan (1909 doğumlu), Arthur Miller ve Tennessee Williams’ın eserlerinin önde gelen yönetmeni olarak bilinir. Kazan, 1940’lar ve 1950’lerdeki film ve sahne prodüksiyonlarıyla psikolojik gerçekçiliğin önde gelen temsilcisi olarak ortaya çıktı. Eserleri hem toplumsal mücadeleyi hem de kişisel acıyı yansıtıyor.

Elia Kazan, 1909’da İstanbul yakınlarında Anadolu Rumlarından oluşan geniş bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Kazan’ın ailesi, o dört yaşındayken Amerika Birleşik Devletleri’ne geldi ve Kazan, New York şehrinin varoşlarında ve varoşlarında büyüdü. O, genellikle aile şirketi olan kilim ticaretinden kaçmak için zorunlu olarak okuyan münzevi bir çocuktu. Babasının izinden gitmemeye kararlı olan genç Elia, 1926’dan 1930’a kadar Williams College’da İngiliz edebiyatı okuyarak okudu. Seyircinin dramaya duygusal tepkisi üzerine ödüllü bir makale yazarak tiyatroya ilk ilgisini burada geliştirdi.

Kazan, film endüstrisinde bir kariyer yapmayı düşündü ve daha fazla tiyatro eğitiminin bu hedefe ulaşmasına yardımcı olacağına karar verdi. Yale School of Drama’ya başvurdu ve pratik deneyimi olmamasına rağmen kabul edildi. 1930’dan 1932’ye kadar Kazan, Yale’de dramatik prodüksiyonun tüm yönlerine daldı. Sosyal dramaya ve Broadway tiyatrosuna solcu bir alternatifin kurulmasına ilgi duyduğunu birkaç kişiyle paylaştığını keşfetti. Kazan, derecesini tamamlamadan önce, Theatre Guild’in bir yan kuruluşu olan Group Theatre’da çıraklık yapmak için lisansüstü okuldan ayrıldı.

Stanislavski’nin ünlü Moskova Sanat Tiyatrosu’ndan sonra kurulan Grup Tiyatrosu, Cheryl Crawford, Lee Strasberg ve Harold Clurman tarafından kuruldu. Şirketin prodüksiyonları, sosyal bilinç ile sanatsal mükemmelliği birleştirme girişimleriydi. Kazan, grup için basın temsilcisi, sahne yöneticisi ve oyuncu olarak çeşitli kapasitelerde çalıştı. 1934’te Art Smith ile yeni oyun yazarları işe aldı ve bu çaba Clifford Odets’in Waiting for Lefty ile sonuçlandı. İlk performansında Kazan, oyunun bir taksi şoförü grevi için son çağrısını yapan Agate’i canlandırdı.

Bir sonraki ilişkisi, Peter Martin’in The Young Go First prodüksiyonundan başlayarak, Grup Tiyatrosu doğaçlama tekniklerini ve prova alıştırmalarını uygulayarak yönetme tutkusunu fark ettiği İşçi Laboratuvarı Tiyatrosu’ydu (1935’te Eylem Tiyatrosu olarak yeniden adlandırıldı). , öne çıkan Alfred Saxe. Theatre of Action’ın film bölümü, Kazan’ı sol görüşlü filmlerin yönetmeni olarak da istihdam etti. Bu birim, belgesel gerçekçiliğiyle tanınan ve Variety tarafından “Sinema filmlerinin Grup Tiyatrosu” olarak adlandırılan Frontier Films’e dönüştü . 1936’da Kazan, artık yalnızca Clurman’ın başkanlık ettiği gruba geri döndü. 1941 yılına kadar Odets’in Altın Çocuk ve diğer eserlerinde oyunculuk yaptı. Strasberg ve Crawford’un ayrılması da ona yönetmenlik yapmasına izin verdi.

1940’ların başında Kazan yalnızca yönetmenliğe konsantre olmaya başladı ve on yılın ilk birkaç yılında bir dizi oyunu yönetti, en önemlisi Tallulah Bankhead’in oynadığı Thorton Wilder’ın The Skin of Our Teeth oyunu. Bu yapım Kazan’a 1942’de En İyi Yönetmen dalında New York Dram Eleştirmenleri Ödülü’nü kazandırdı. 1945’te Kazan, hem Broadway’den hem de Hollywood’dan yönetmenlik teklifleri alıyordu. Brooklyn’de Bir Ağaç Büyüyor filmi ve Arthur Miller adlı o zamanlar bilinmeyen genç bir oyun yazarı tarafından yazılan All My Sons oyunuyla her iki alanda da başarılar üretmeye devam etti .

1947’de Cheryl Crawford ve Robert Lewis ile Kazan, Grup Tiyatrosu’nun bir tür yeniden canlanması olarak, oyun yapmaktan çok oyuncu eğitimine odaklanarak Aktörler Stüdyosu’nu kurdu. Lee Strasberg sonunda stüdyonun başkanı olarak işe alındığında, Kazan’ın pozisyonu ara sıra bir eğitmen ve patron pozisyonu haline geldi.

Kazan, en büyük kişisel ilişkiye sahip olduğu oyunla yönetmenliğe geri döndü: Lee J. Cobb’un oynadığı Miller’s Death of a Salesman . Kahraman Willy Loman’ın “sosyal olarak yanlış eğitilmiş” bir adam olduğuna inanan Kazan, oyunu baba ve oğul arasındaki “bir aşk hikayesi – trajik aşkın sonu” olarak değerlendirdi. Ayrıca “bu oyunun ŞEFKAT ile yönetilmesi gerektiğini” kaydetti. Jo Mielziner’in bu prodüksiyondaki ünlü ortamı, Willy Loman’ın kırılgan fiziksel ve psikolojik gerçeklerini yansıtıyordu. Oyun muazzam bir başarıydı, 700’den fazla performans sergiledi ve diğer büyük ödüllerin yanı sıra Pulitzer Ödülü’nü kazandı.

Önümüzdeki birkaç yıl boyunca Kazan, zamanının çoğunu film yönetmeni olarak geçirdi. Bu çalışmalar arasında A Streetcar Named Desire (1951), On the Waterfront (1954) ve East of Eden (1955) dikkat çekicidir. Streetcar’ın çekiminden sonraKazan, Amerikan Karşıtı Faaliyetler Komitesi tarafından, eğlence endüstrisinde çalışan Komünist Parti üyeleriyle olan herhangi bir bağlantısı hakkında ifade vermesi için mahkemeye çağrıldı. İşinin geleceğini belirleyecek çok sancılı bir durumda olan Kazan, komite ile işbirliği yaptı. Bir süreliğine (o zamandan beri vazgeçtiği) komünizmi benimsediğini itiraf etti ve birlikte çalıştığı diğer birkaç parti üyesinin adını verdi. Bunu gazete ilanları, halka açık konuşmalar ve ifadesini ve anti-komünist konumunu savunan makalelerle takip etti. Bir “muhbir” olarak damgalanan Kazan, Harold Clurman ve Arthur Miller da dahil olmak üzere bir dizi eski iş arkadaşının artık onunla çalışmayacağını keşfetti.

Kazan kendini işine geri verdi, ancak Flight Into Egypt prodüksiyonu Broadway’de yalnızca 46 performansın ardından kapandı. Daha sonra İp Üzerindeki Adam’ın yönetmenliğini devralmak için Almanya’ya gitti , ancak bu aynı zamanda bir gişe başarısızlığıydı. Kazan’ın bir sonraki projesi, bir başka mali felaket olan Tennessee Williams’ın Camino Real’inin Broadway yapımıydı.

Kazan, bu hayal kırıklıklarını iki Broadway başarısıyla kırdı: Robert Anderson’ın Tea and Sympathy ve Williams’ın Cat on a Hot Tin Roof’ı ve Oscar ödüllü On the Waterfront filmi ve James Dean’e ilk başrolünü kazandıran East of Eden.

Bu başarılı geri dönüşün ardından Kazan kendi film şirketini kurdu ve Baby Doll (1956), A Face in the Crowd (1957) ve diğerlerinin yapımcılığını üstlendi, ancak başarılı olamadılar. Kazan, 1957’de William Inge’nin Dark at the Top of the Stairs, Archibald MacLeish’in JB ve Williams’ın Sweet Bird of Youth filmlerini yönetmek için tiyatroya döndü.

1963’te Kazan, Lincoln Center Repertory Theatre’ın Robert White-head’iyle birlikte yönetmen oldu. Şirketin açılış prodüksiyonu, Kazan’ın yönettiği Arthur Miller’ın After the Fall filmiydi. Miller ve Kazan, yaklaşık on yıllık bir ayrılığın ardından yeniden birleşti. Oyun başarılıydı, ancak Kazan’ın Repertuar Tiyatrosu’nun birinci yıldönümünden hemen önce The Changeling’i sonraki prodüksiyonu feci bir çabaydı ve istifa etti.

Kazan nihayet birkaç yıldır üzerinde çalıştığı kendi senaryosunu yapmaya karar verdi. Bu America, America idi , kendi ailesinin Amerika Birleşik Devletleri’ne göçünün kurgulanmış bir versiyonuydu. Bir sonraki filmi olan Düzenleme, yarı otobiyografikti ve mali bir hayal kırıklığıydı.

Kazan daha sonra roman yazmaya yöneldi ( The Assassins dahil) ve 1976’da The Last Tycoon adlı bir film yönetti . 1988 otobiyografisi Elia Kazan: a Life, insanların ve yapımların tüm dokusuna büyüleyici bir yaşamda dokunuyor. Kazan’ın seksenli yıllarının ortalarında, Arthur Miller’ın Komünist kara listeye alınma dönemi alegorisi The Crucible New York sahnesinde yeniden canlandırıldığında, ironi karanlık bir senaryoda olduğu gibi yankılanıyordu. Aynı zamanda Kazan, American Film Institute tarafından UnAmerican Activity Committee ile işbirliği yaptığı için Life Achievement Award tarafından reddedildi.